CUADERNOS DE HISTORIA DEL ARTE https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte <p>Cuadernos de Historia del Arte es una revista científica digital de <a href="http://bdigital.uncu.edu.ar/accesoabierto/">acceso libre</a>, con referato y de periodicidad semestral. Tiene como<strong> objetivo</strong> ofrecer un medio de comunicación especializado en estudios históricos del arte en el campo socio-cultural, que contribuyan al desarrollo de la producción científica en el ámbito de la Universidad Nacional de Cuyo. Publica trabajos inéditos y originales, en idioma español con resúmenes en Inglés, portugués, francés y ruso, de historia del arte y la cultura regional, nacional e internacional, con un énfasis especial en torno a las problemáticas y tensiones que proponen los enfoques del arte latinoamericano e hispanoamericano. Las temáticas que contienen abordan las relaciones entre la producción artí­stica y los diversos contextos culturales, sociales, políticos y económicos. Se trata de una publicación que se encuentra abierta a diferentes disciplinas que abordan el arte y la cultura como objeto de estudio desde perspectivas teóricas y metodológicas críticas que propicien un debate enriquecedor en el campo científico. Los autores son los únicos responsables del contenido de sus artículos.</p> <p>Los Cuadernos de Historia del Arte<em> no cuentan con ningún tipo de finaciamiento y es sostenida a través del trabajo colaborativo de los Miembros del Instituto de Historia del Arte</em> de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional de Cuyo</p> <p> </p> <p> </p> es-ES <p><strong>Los artículos enviados a la Editorial del Instituto de Historia del Arte</strong>, para ser publicados, los autores reservan su derecho de propiedad, pero otorgan a la Editorial los derechos de impresión y aceptan la difusión tanto en papel, como en internet y en aquellos sitios virtuales de las cuales los CHA formen parte.&nbsp;</p> <p><img src="http://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/public/site/images/es/LICENCIA_FINAL_2.jpg"></p> <p>Esta obra está bajo una <a href="https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/">Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-CompartirIgual 3.0 No portada&nbsp;</a></p> <p>&nbsp;</p> iha.publicaciones@ffyl.uncu.edu.ar (Dra. Emilce N. Sosa) bdigital@uncu.edu.ar (Adrián Mendez) Mon, 28 Jun 2021 00:00:00 +0000 OJS 3.3.0.5 http://blogs.law.harvard.edu/tech/rss 60 Laura Malosetti Costa y Marcela Gené (compiladoras). Atrapados por la Imagen. Arte y política en la cultura impresa argentina. Buenos Aires, Edhasa, 2013. 360 páginas https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5037 <p>Partiendo del estudio de la relación &nbsp;imagen- palabra como denominador común, las historiadoras del arte Laura Malosetti Costa y Marcela Gené nos presentan un recorrido a través de la historia del siglo XIX y XX mediante la compilación de artículos de diversos autores, quienes abordan temáticas tan amplias como la historia del arte, la comunicación visual, la política, el diseño gráfico y la historieta. Los artículos anteriormente mencionados surgen de proyectos de investigación financiados por la Universidad de Buenos Aires desde el año 2005 y que luego se divulgaron en&nbsp; revistas especializadas y compilaciones como la que presentamos en esta reseña.</p> María Laura Copia Derechos de autor 2021 María Laura Copia https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/deed.es https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5037 Mon, 28 Jun 2021 00:00:00 +0000 Páginas Preliminares https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5017 Emilce N. Sosa Rementería Derechos de autor 2021 Emilce N. Sosa Rementería https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/deed.es https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5017 Mon, 28 Jun 2021 00:00:00 +0000 Editorial https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5028 emilce Derechos de autor 2021 emilce https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/deed.es https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5028 Fri, 02 Jul 2021 00:00:00 +0000 Aportes a las perspectivas de género en historia del arte https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5029 <p>En 1995, en Cuadernos de Historia del Arte N° 15, José Emilio Burucúa y Laura Malosetti Costa publicaban “Iconografía de la mujer y lo femenino en la obra de Raquel Forner”. No buscaban los autores centrarse en la “visión femenina” de la artista, sino más bien observar la manera en que Forner había desarrollado el “tema de lo femenino” en sus series de obras. Pasó el tiempo hasta que volvieron a publicarse trabajos en los que se abordaba la temática de género en relación a las formas de representación, hasta que Gabriela Vázquez publicara en 2015 (CHA 25) “Mujeres y vitivinicultura. Representaciones de mujeres en la actividad vitivinícola de Mendoza hacia 1910”. Estas han sido las escasas intervenciones de nuestra revista en los asuntos relativos a la relación entre producción artística y género. Es por tanto con la intención de comenzar a salvar esta situación que proponemos el presente dossier, que lejos de ser una casualidad responde a los desafíos lanzados desde las perspectivas feministas a la disciplina de la historia del arte, desafío que ha cobrado protagonismo al calor de los movimientos de mujeres que se extienden por el mundo.</p> Pablo Andrés Chiavazza Derechos de autor 2021 Pablo Andrés Chiavazza https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/deed.es https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5029 Mon, 28 Jun 2021 00:00:00 +0000 Hombres con armas, mujeres con joyas: retratos, estereotipos y representaciones en las obras de José Gil de Castro (1785-1837) https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5030 <p>A partir de la obra de Gil de Castro y, especialmente, de sus retratos, pretendemos esbozar los ideales iconográficos, teniendo en cuenta el contexto patriarcal en el que desarrolla su producción. Al mismo tiempo, analizaremos el retrato y su rol comunicador revisando los estereotipos y las representaciones asociadas al porte de joyas y armas en mujeres y hombres. De este modo, se plantea que los códigos y elementos propios del campo artístico mantienen una estrecha relación con los agentes culturales que insisten en sostener patrones tradicionales a través de imágenes públicas de dominio y poder. Finalmente, constataremos el encuentro entre la representación artística, el orden hegemónico y el gusto estético.</p> Luisa Consuelo Soler Lizarazo, Antonio Marrero Alberto Derechos de autor 2021 Luisa Consuelo Soler Lizarazo, Antonio Marrero Alberto https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/deed.es https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5030 Mon, 28 Jun 2021 00:00:00 +0000 “Ojos que no ven…mujer que se esconde”. Aproximación al estudio de las representaciones visuales de las mujeres a comienzos del siglo XX https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5031 <p>El rol de la mujer en la historia regional mendocina, constituye una temática que continúa presentando parches de oscuridad y desconocimiento en lo que se refiere a la inclusión de problemáticas procedentes de posiciones historiográficas emergentes y, sobre todo, que empleen fuentes alternativas a los documentos escritos como evidencia del pasado. Este artículo está centrado en abordar la figura de la mujer y de lo femenino en un contexto histórico determinado (primeras décadas del siglo XX) a partir del análisis publicidades existentes en la prensa escrita y que funcionaron explícitamente como medios para difundir y reforzar determinadas características estéticas, conductuales, valorativas y prácticas performativas de este género específico.</p> María del Carmen Marengo Derechos de autor 2021 María del Carmen Marengo https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/deed.es https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5031 Mon, 28 Jun 2021 00:00:00 +0000 Análisis de propuestas para modificar las colecciones y equilibrar la representación de género en los museos https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5032 <p>Este artículo se conecta con nuestra investigación inicial sobre las estadísticas de género en los museos de arte de la Argentina. En esta oportunidad se analizarán detalladamente las respuestas obtenidas en el marco de ese trabajo, reunidas a través de distintas técnicas de recopilación de datos y realizadas a profesionales y especialistas de arte, artistas y visitantes de museos. Las mismas, nos permitieron indagar en las nociones que la comunidad artística posee sobre la equidad de género en el arte y particularmente, en las acciones posibles para modificar las colecciones y construir un relato de la historia del arte argentino más verídico. Asimismo, estas propuestas fueron diferenciadas en categorías, desarrolladas desde un marco teórico y contextualizadas junto con las acciones que se están llevando a cabo en la actualidad tanto en el país, como en el exterior.</p> Mariel Carrubba Laraignée, María Leticia Orieta Derechos de autor 2021 Mariel Carrubba Laraignée, María Leticia Orieta https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/deed.es https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5032 Mon, 28 Jun 2021 00:00:00 +0000 El centauro civilizado. Análisis indiciario, sensibilidad y gestión del movimiento en Los Capataces de Prilidiano Pueyrredón (1861) https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5033 <p>Empleamosla definición de “centauro de la pampa”como una vía de entrada para auscultarlos sentidos asociados al mundo rural a través del examen indiciario de la obra <em>Los capataces</em> de Prilidiano Pueyrredón (1861), deteniéndonos en el caballo como unidad analítica. Hundiendo la lupa en la pintura para adentrarnos en sus detalles significantes, buscamos huellas de un proceso civilizatorio que tiñó buena parte de la comunidad de Buenos Aires durante la década de 1860 y marcó el nacimiento de una nueva sensibilidad que juzgó impúdica toda soltura. Observando la gestión de los movimientos en las posturas del animalaccedemos a parte del itinerario de este procesocivilizatorio, expresado en la sujeción físicay la modelación gradual del comportamiento.</p> Lucas Andrés Masán Derechos de autor 2021 Lucas Andrés Masán https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/deed.es https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5033 Mon, 28 Jun 2021 00:00:00 +0000 Picasso, escultura modelada en Boisgeloup, en 1930 a 1934 https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5034 <p>La nueva escultura modelada de Picasso en Boisgeloup muestra un sólido dominio estructural y el conocimiento de la estatuaria clásica como punto de partida para la deformación orgánica que lo llevó a una nueva renovación formal. Aquí se plantea el análisis exhaustivo de esos originales planteamientos del natural, en los que el paso gradual hacia las abstracciones orgánicas y la definición de configuraciones estructurales propias, muestran la extrema audacia creativa del artista, lo avalan como escultor en el amplio sentido del término y lo sitúan en el extremo vanguardista que siempre lo caracterizó. Una diferencia importante con otros estudios previos es la revisión analítica de todas estas esculturas por orden cronológico, sin omisiones por razones de categorías de ningún tipo, circunstancia que sin duda contribuye a un conocimiento más profundo del conjunto de esculturas, pues permite establecer una secuencia objetiva de las aportaciones, con la consiguiente secuencia en la aparición y el desarrollo de los distintos recursos técnicos y plásticos.</p> Andrés LUQUE TERUEL Derechos de autor 2021 Andrés LUQUE TERUEL https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/deed.es https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5034 Mon, 28 Jun 2021 00:00:00 +0000 La evolución de los moldes de revestimiento cerámico para la fundición a la cera perdida: desde la edad primitiva hasta la actualidad https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5036 <p>La técnica de la fundición a la cera perdida para producción de piezas de metal es utilizada por diferentes culturas en la historia de la humanidad. Sus procedimientos se han ido adaptado a la tecnología en uso del momento dejando registro de ello, ya fuera en los monumentos funerarios egipcios, en obras artísticas procedentes de Mesopotamia o Grecia, entre otros, o recogida en textos, manuales y tratados.</p> <p>En este articulo se muestra un recorrido que nos presenta la evolución de las técnicas de los moldes con revestimiento refractario, y por ello, se puede hacer una retrospectiva que nos indica que la técnica de la chamota y la cascarilla cerámica, evidentemente, sucesoras a la técnica primitiva, han sido adaptadas a los avances tecnológicos de cada una de las diferentes culturas alcanzando sus propias características para que fueran más eficaces y rentabilizadoras. Se describen las características de la pasta del molde refractario desde los inicios hasta la técnica más utilizada actualmente con sus derivados técnicos que demuestran que los procedimientos de la fundición artística están en constante adaptación y simplificación para economizar y simplificar la producción de piezas en función de las necesidades.</p> Itahisa Pérez Conesa, David Vila Moscardo, Soledad del Pino de León Derechos de autor 2021 Itahisa Pérez Conesa, David Vila Moscardo, Soledad del Pino de León https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/deed.es https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/cuadernoshistoarte/article/view/5036 Mon, 28 Jun 2021 00:00:00 +0000