2026-04-29T20:36:20Z https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/oai

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7354 2023-12-06T12:42:24Z melibea:ART

The other look:: The space and the "other" in the travel stories of two nineteenth-century Argentine writers La otra mirada: El espacio y el “otro” en los relatos de viaje de dos escritoras argentinas Molina Barrios, María Elisa Viaje Subjetividad femenina Agencia Género Público/privado Travel Female subjectivity Agency Gender Public/private The research work addresses texts that relate the trip to the United States of North America of two Argentine writers of the mid-nineteenth century, Eduarda Mansilla and Juana Manso. Both writers maintain in their stories representations of a space and of an "other" "Yankee" that allows locating their stories within the travel literature of nineteenth-century women. Perhaps these two characteristics of their writings, the travel genre and female authorship, are the reasons why their works did not occupy the center of the cultural field (in Bourdieu's terms) at the time of their publication.Recuerdos de viaje by Mansilla (1882) and some episodes of Viajes a los Estados Unidos by Juana Manso published as episodes in La ilustración argentina and Álbum de Seño- ritas (1854) have been selected for the analysis. The accent is placed on two charac- teristics of her works: space and the "other" as elements that support the inclusion of her stories in Hodoporic literature. Likewise, it makes it possible to make visible the authors' struggle to cross the border that separates the public from the private space that in the 19th century limited the agency of women to the domestic or family (private) space. Both frames of reference allow us to analyze how women writers construct their stories and their subjectivity; and explain the possible reasons for its exclusion from the literary canons of its time to be recovered with posterity. El trabajo de investigación aborda textos que relatan el viaje a los Esta- dos Unidos de Norteamérica de dos escritoras argentinas de mediados del siglo XIX, Eduarda Mansilla y Juana Manso. Ambas escritoras sostienen en sus relatos repre- sentaciones de un espacio y de un “otro” “yankee” que permite ubicar sus relatos dentro de la literatura de viajes de mujeres decimonónicas. Quizás estas dos carac- terísticas de sus escritos, el género de viaje y la autoría femenina, sean las causas de que sus obras no ocuparan el centro del campo cultura (en términos de Bourdieu) al momento de su publicación.Se han seleccionado para el análisis Recuerdos de viaje de Mansilla (1882) y algunos episodios de Viajes a los Estados Unidos de Juana Manso publicados en forma de epi- sodios en La ilustración argentina y Álbum de Señoritas (1854). Se pone el acento en dos características de sus obras: el espacio y el “otro” como elementos que funda- mentan la inclusión de sus relatos en la literatura hodopórica. Así mismo, permite visibilizar la lucha de las autoras por cruzar la frontera que separa el espacio público del privado que en el siglo XIX limita la agencia de las mujeres al espacio doméstico o familiar (privado). Ambos marcos de referencia nos permiten analizar cómo las escritoras construyen sus relatos y su subjetividad; y explicar las posibles razones de su exclusión de los cánones literarios de su tiempo para ser recuperadas con pos- teridad. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2023-11-24 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7354 Revista Melibea; Vol. 17 Núm. 1 (2023): El mundo en mis manos: subjetividades femeninas en tránsito; 9-24 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7354/5973 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7355 2023-12-06T12:44:58Z melibea:ART

Syria Poletti, an inmigrant with a traveler's look Syria Poletti, una inmigrante con mirada de viajera Buret, María Florencia Poletti Inmigrante Viajera (Auto)biografía Argentina Poletti Inmigrant Traveler (Auto)biography Argentina Syria Poletti is an Italian immigrant who arrived in Argentina in 1938, when she was 21 years old. After learning Spanish, she wrote her entire literary production in that new language. Due to this uniqueness, the author did not hesitate to conceive herself as an Argentine writer. In her first novel, Gente conmigo (1962), Poletti fic- tionalized elements of her biography and constructed a particular discourse where, in addition to recovering her experience as an immigrant, she also incorporated her gaze as a “European traveler”, judging by the inclusion of interpretive images about Argentina and the nature of its inhabitants. Based on this hypothesis, the objectives of this work will be: to trace the three perspectives from which the author produces–as an Italian immigrant, as a “European traveler” and as an Argentine writer–; analyze the trip based on a reconfiguration of her identity and, finally, identify the strategies she deploys to deliver her interpretation of Argentina Syria Poletti es una inmigrante italiana que arribó a la Argentina en 1938, cuando contaba con 21 años de edad. Tras aprender el español, escribió toda su pro- ducción literaria en esa nueva lengua. Debido a esta singularidad, la autora no dudó en concebirse como una escritora argentina. En su primera novela, Gente conmi- go (1962), Poletti ficcionalizó elementos de su biografía y construyó un discurso particular donde, además de recuperar su experiencia como inmigrante, incorporó también su mirada como “viajera europea”, a juzgar por la inclusión de imágenes interpretativas sobre la Argentina y el carácter de sus habitantes. En función de esta hipótesis, los objetivos del presente trabajo serán: rastrear las tres perspectivas desde las que produce literariamente la autora –como inmigrante italiana, como “viajera europea” y como escritora argentina–; analizar el viaje en función de una reconfiguración de su identidad y, por último, identificar las estrategias desplega- das para ofrecer su interpretación de la Argentina. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2023-11-24 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7355 Revista Melibea; Vol. 17 Núm. 1 (2023): El mundo en mis manos: subjetividades femeninas en tránsito; 25-35 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7355/5975 Derechos de autor 2023 María Florencia Buret https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7356 2023-11-24T17:13:56Z melibea:ART

Cesarina Lupati, a writer traveling between two shores Cesarina Lupati, una escritora viajera entre dos orillas Bravo Herrera , Fernanda Elisa Escritura femenina Viaje Emigración Imaginario Identidades Female Writing Travel Emigration Imaginary Identities This article intends to reconstruct from comparativism the representa- tions and inscriptions linked to wandering, that is, to the displacement between Argentina and Italy in a selection of scattered journalistic texts of the Italian writer Cesarina Lupati (1877-1957). Two experiences are taken into account for this: that of the trip as a protagonist and that of emigration as an observer. In both, a her- meneutic process is recognized that implies a perspective of both phenomena and is outlined as an identity and political configuration. Some of the issues that will be studied are emigration, identity formation, the nationalization process and the construction of the Nation-State, the representations of Argentina and Argentines and relations with Italy and Italian emigrants, the various political commitments and cultural, declined from pedagogy, feminism and pacifism. In this way, it is ex- pected to contribute to the recovery of a rich production, not only for its documen- tary value but also for its literary value, shedding light on the figure of this forgotten marginalized writer. Este trabajo se propone reconstruir desde el comparatismo las represen- taciones e inscripciones vinculadas con la errancia, es decir, con el desplazamiento entre Argentina e Italia en una selección de textos periodísticos dispersos de la es- critora italiana Cesarina Lupati (1877-1957). Se tiene en cuenta para ello dos expe- riencias: la del viaje como protagonista y la de la emigración como observadora. En ambas se reconoce un proceso hermenéutico que implica una perspectiva de ambos fenómenos y se perfila como una configuración identitaria y política. Algunas de las cuestiones que se estudiarán son la emigración, la conformación identitaria, el pro- ceso de nacionalización y la construcción del Estado-Nación, las representaciones de Argentina y de los argentinos y de las relaciones con Italia y los emigrantes italia- nos, los varios compromisos políticos y culturales, declinados desde la pedagogía, el feminismo y el pacifismo. Con este artículo se espera contribuir en la recuperación de una producción rica, no solo por su valor documental sino también literario, po- niendo la luz en la figura de esta escritora marginada olvidada. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2023-11-24 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7356 Revista Melibea; Vol. 17 Núm. 1 (2023): El mundo en mis manos: subjetividades femeninas en tránsito; 36-52 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7356/5977 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7357 2023-12-06T13:14:55Z melibea:ART

Agatha Christie: How traveling around the world influenced a timeless writer Agatha Christie: Cómo viajar por el mundo influenció a una escritora atemporal Agatha Christie: Como viajar pelo mundo influenciou uma escritora atemporal Rabelo Câmara, Yls Agatha Christie Viajes Carrera literaria Inspiración Creatividad Agatha Christie Travel Literary career Inspiration Creativity Agatha Christie Viagens Carreira literária Inspiração Criatividade This paper aims to show how the habit of traveling to the most diverse corners of the planet influenced one of the greatest writers of Universal Literature: Agatha Christie, who has sold more than two billion copies, in more than a hundred languages what makes the “Lady of the Crime” the most read novelist in the world. Through her travels, whether as a child, with her family, or accompanying her second husband, an archaeologist, Christie was inspired by the knowledge acquired during those moments of knowledge acquisition and exchange of experiences to shape what she decanted from them in form of unforgettable characters, scenarios and plots, cemented in her more than eighty novels, published during her long literary career, which spanned nearly sixty years. To anchor our considerations around this writer, in this sense, we rely on her autobiography (Christie 2017), in Massi (2011) and in Pires (2005), among others. We concluded that the many trips that fueled Agatha Christie’s adventurous spirit were essential for the author's narrative experience as a traveler-writer and traveler-writer. Este trabalho objetiva mostrar como o hábito de viajar pelos mais diversos rincões do planeta influenciou uma das maiores escritoras da Literatura Universal: Agatha Christie, que já vendeu mais de dois bilhões de exemplares de seus livros, em mais de cem idiomas – o que faz da “Dama do Crime” a romancista mais lida do mundo. Por meio de suas viagens, quer quando criança, com sua família, quer acompanhando seu segundo esposo, arqueólogo, Christie inspirou-se nos conhe- cimentos adquiridos durante esses momentos de aquisição de saberes e de troca de experiências para plasmar o que deles decantou em forma de personagens, cenários e tramas inolvidáveis, cimentados em seus mais de oitenta romances, publicados durante sua longeva carreira literária, que se estendeu por quase sessenta anos. Para ancorar nossas considerações em torno dessa escritora, neste sentido, ampa- ramo-nos em sua autobiografia (Christie, 2017), em Massi (2011) e em Pires (2005), dentre outros. Concluímos que as muitas viagens que alimentaram o espírito aven- tureiro de Agatha Christie foram imprescindíveis para a experiência narrativa da autora enquanto viajante-escritora e escritora-viajante. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2023-11-24 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7357 Revista Melibea; Vol. 17 Núm. 1 (2023): El mundo en mis manos: subjetividades femeninas en tránsito; 53-68 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7357/5978 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7431 2023-12-04T17:15:56Z melibea:ART

The Regulation of Marriage and the Portuguese Monarchy in the 12th and 14th Centuries:: An Analysis of the Book of Laws and Postures La regulación del casamiento y la monarquía portuguesa de los siglos XII y XIV:: un análisis del Livro das Leis e Posturas A regulamentação do casamento e monarquia portuguesa dos séculos XII e XIV:: uma análise do Livro das Leis e Posturas de Carvalho Silveira , Marta Livro das Leis e Posturas Casamiento Barraganía Book of Laws and Postures Marriage Barragania Livro das Leis e Posturas Casamento Barragania By making marriage a sacrament in the twelfth century, the Church sou- ght to extend its moral control over one of the fundamental institutions in shaping the social fabric. In the 13th century, the first Portuguese monarchs legislated on the legality and illegality of matrimonial relations based not only on ecclesiastical mo- rals, but also on the demands of their own society. In this article, then, we analyze some laws gathered in the Book of Laws and Postures, the first legislative effort of the kings of the Burgundian dynasty, which deal with marital unions and barragania, with the aim of understanding how the regulation of marriage was inserted in poli-tics Portuguese legislation of the 13th and 14th centuries. Cuando en el siglo XII la Iglesia transformó el casamiento en un sacra- mento, su intención fue extender su control moral sobre una de las instituciones fundamentales para la configuración del tejido social. En el siglo XIII, los primeros monarcas portugueses legislaron sobre la legalidad e ilegalidad de los vínculos ma- trimoniales basados no solo en la moral eclesiástica sino también en las demandas de su propia sociedad. En esta investigación, analizamos algunas leyes reunidas en el Livro das Leis e Posturas, primer esfuerzo legislativo de los reyes de la dinastía de Borgoña, que tratan sobre las uniones matrimoniales y de barraganťa, con el pro- pósito de comprender cómo la regulación del matrimonio se insertó en la política legislativa portuguesa de los siglos XIII y XIV. Ao tornar o casamento um sacramento, no século XII, a Igreja buscou estender o seu controle moral sobre uma das instituições fundamentais na confi- guração do tecido social. No século XIII, os primeiros monarcas portugueses legis- laram sobre a licitude e a ilicitude das relações matrimoniais tomando por base não só a moral eclesiástica, mas também as demandas da sua própria sociedade. Neste artigo, então, analisamos algumas leis reunidas no Livro das Leis e Posturas, o pri- meiro esforço legislativo dos reis da dinastia de Borgonha, que tratam das uniões maritais e da barragania, com o intuito de compreender como a regulamentação do casamento se inseriu na política legislativa portuguesa dos séculos XIII e XIV. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2023-12-04 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7431 Revista Melibea; Vol. 17 Núm. 2 (2023): Múltiples enfoques para estudiar las experiencias y discursos de hombres y mujeres en el Medioevo hispánico; 10-23 2422-8117 por https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7431/6050 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7432 2023-12-04T17:15:37Z melibea:ART

Biographical Notes of Queen Teresa of Portugal (? – 1130) Aspectos biográficos de la reina Teresa de Portugal (? - 1130) Traços biográficos da rainha Teresa de Portugal (? – 1130) Godoy da Costa Leal Ferreira, Mariane Reina Teresa Portugal Conde Henrique Batalla de São Mamede Biografía Queen Teresa Portucale Count Henrique Battle of São Mamede Biography Rainha Teresa Condado Portucalense Conde Henrique de Borgonha São Mamede Biografia Developed in the field of Women's History, the main objective of this paper is to build a biography of Queen Teresa of Portugal based on Brazilian, South Ameri- can and Iberian historiography. Teresa was the bastard daughter of King Afonso VI of León and Castile and was, by designation of her father, ruler of the Portucalen- se County together with her husband, Count D. Henrique since 1096. This marriage was part of the matrimonial policy of the Castilian-Leonian king in relation to the region of Burgundy, where the Abbey of Cluny is located. With the death of her hus- band, she started to govern the territory as regent for her son Afonso Henriques. From 1121, she forms an alliance with the Galician Trava family, in particular with Fernão Peres de Trava, who will become her companion at this stage of her life. This association displeased the local nobility, who, supporting the Infante, expelled Te- resa from the Portuguese lands in 1128 in the Battle of São Mamede. From there, a gradual process of formation of a new independent kingdom of León and Castile under the command of Afonso Henriques began. Teresa died in exile in Galicia in 1130. En el marco de los estudios sobre la Historia de las Mujeres, el objetivo principal de la presente investigación es construir una biografía de la reina Teresa de Portugal basada en la historiografía brasilera, sudamericana e ibérica. Teresa era hija bastarda del rey Alfonso VI de León y Castilla y fue, por designio paterno, go- bernante del Condado de Portugal, junto con su esposo el conde D. Henrique desde 1096. El casamiento fue parte de la política matrimonial del rey castellano-leonés en relación con la región de Borgoña, donde se ubicaba la Abadía de Cluny. Al mo- rir su esposo, ella comenzó a gobernar el territorio como regente de su hijo Afonso Henriques. Desde 1121, se alió con la familia gallega de los Trava, especialmente con Fernão Peres de Trava, quien se transformó en su compañero en esta etapa de su vida. Esta asociación no fue vista con buenos ojos por la nobleza que, apoyando al Infante, expulsó a Teresa de las tierras portuguesas en 1128 luego de la batalla de São Mamede. Desde ese momento, se inició un proceso gradual de formación de un reino independiente de León y Castilla bajo las órdenes de Afonso Henriques. Teresa murió en el exilio en Galicia en 1130. Desenvolvida no campo de História das mulheres, o principal objetivo desta comunicação é construir uma biografia da Rainha Teresa de Portugal a partir da historiografia brasileira, sul-americana e ibérica. Teresa era filha bastarda do rei Afonso VI de Leão e Castela e foi, por designação do seu pai, governante do Condado Portucalense junto com seu marido, o Conde D. Henrique desde 1096. Este casa- mento fazia parte da política matrimonial do rei leonês-castelhano em relação a região da Borgonha, local em que se encontra a Abadia de Cluny. Com a morte de seu esposo, ela passa a governar o território como regente para o seu filho Afonso Henriques. A partir de 1121, ela forma uma aliança com família galega dos Trava, em especial com Fernão Peres de Trava, que virá a ser seu companheiro nessa fase de sua vida. Essa associação desagradou a nobreza local, que apoiando o infante, expulsaram Teresa das terras portucalenses em 1128 na Batalha de São Mamede. A partir daí, iniciou-se um processo paulatino de formação de novo reino indepen- dente de Leão e Castela sob o comando de Afonso Henriques. Teresa morreu no exi- lio na Galiza em 1130. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2023-12-04 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7432 Revista Melibea; Vol. 17 Núm. 2 (2023): Múltiples enfoques para estudiar las experiencias y discursos de hombres y mujeres en el Medioevo hispánico; 24-37 2422-8117 por https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7432/6051 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7433 2023-12-04T17:15:23Z melibea:ART

The Franciscanism of Clare of Assisi: : A Comparative Analysis of the Sanctae Clarae Regula and Francis’s Regula Bullata (13th Century) El franciscanismo de Clara de Asís: : un análisis comparado de la Regla de Santa Clara y de la Regula bullata de Francisco (Siglo XIII) O franciscanismo de Clara de Assis: : uma análise comparada da Regra de Santa Clara e da Regra bulada de Francisco (Século XIII) Reis Ferreira Torres, Andréa Reglas Franciscanismo Clara de Asís Francisco de Asís Liderazgo Rules Franciscanism Clare of Assisi Francis of Assisi Leadership Regras Franciscanismo Clara de Assis Francisco de Assis Liderança The Franciscan movement developed from the 13th century onwards in the midst of a series of sociopolitical transformations and the emergence of new religious groups that had evangelical poverty at the core of their spirituality. Clare of Assisi, based on her ties to Francis, actively sought, throughout her life, to imple- ment the Franciscan proposal for female religious life. Over these years, it is pos- sible to see, through the records, Clare's role in constant debate with the papacy in order to meet the demands related to the institutionalization / normalization of the community of San Damiano in Assisi and still maintain what was essential in the Franciscan proposal. In this article, we propose a comparative analysis of Clare's and Francis' rules that received papal approval, with the aim of investigating Clare's role as a leader within the Franciscan movement. El movimiento franciscano se desarrolló a partir del siglo XIII en medio de una serie de transformaciones sociopolíticas y la emergencia de nuevos grupos religiosos que se centraban en el ideal de la pobreza pregonada en el Evangelio y centro de su espiritualidad. A partir de sus vínculos con Francisco, Clara de Asís buscó activamente a lo largo de su vida implementar una propuesta franciscana para la vida religiosa femenina. A lo largo de estos años, diversas fuentes prueban el permanente debate que Clara sostuvo con el papado, para lograr la instituciona- lización y normalización de la comunidad de San Damián en Asís y aun mantener la esencia de la propuesta franciscana. En esta investigación, nos proponemos un análisis comparativo de las reglas de Clara y Francisco que fueron aprobadas por el papado, con el objetivo de investigar el rol de Clara y su liderazgo dentro del movi- miento franciscano. O movimento franciscano se desenvolveu a partir do século XIII no bojo de uma série de transformações sociopolíticas e do surgimento de novos grupos reli- giosos que tinham na pobreza evangélica o cerne de sua espiritualidade. Clara de As- sis, a partir da sua vinculação a Francisco, buscou ativamente, ao longo de toda sua vida, implementar a proposta franciscana para a vida religiosa feminina. Ao longo desses anos, é possível ver, por meio dos registros, a atuação de Clara em constante debate com o papado no sentido de atender às demandas relativas à institucionali- zação / normatização da comunidade de São Damião em Assis e ainda manter o que havia de essencial na proposta franciscana. No presente artigo, propomos uma aná- lise comparada das regras de Clara e de Francisco que receberam aprovação papal, com o objetivo de investigar o papel de Clara como liderança dentro do movimento franciscano. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2023-12-04 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7433 Revista Melibea; Vol. 17 Núm. 2 (2023): Múltiples enfoques para estudiar las experiencias y discursos de hombres y mujeres en el Medioevo hispánico; 38-56 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7433/6052 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7434 2023-12-04T17:15:10Z melibea:ART

The Female Hagiographic Profile of Vita Patrum: : The Case of Monegund of Tours El perfil hagiográfico femenino en la Vita Patrum: : el caso de Monegunda de Tours O perfil hagiográfico feminino da Vita Patrum: : o caso de Monegunda de Tours Prata da Costa, Juliana Santidad femenina Hagiografia Gregorio de Toures Reino franco Monegunda de Tours Feminine Holiness Hagiography Gregory of Tours Frankish Kingdom Monegund of Tours Santidade feminina Hagiografia Gregório de Tours Reino Franco Monegunda de Tours The aim of this article is to present a discussion of the female hagiographic profile present in the Liber Vitae Patrum of Gregory of Tours. Among the characters privileged by the hagiographer in the compilation of lives, being abbots, monks and bishops, the main categories present in the set, we note the presence of a single wo- man: Monegunda, the recluse. In this sense, it seems significant to discuss the as- pects listed by the author as preponderant in the delimitation of the profile of saint elaborated in the Vita Patrum. El objetivo de este artículo es presentar para su discusión el perfil hagiográfico femenino en el Liber Vitae Patrum de Gregorio de Tours. De entre los personajes privilegiados por el hagiógrafo en la compilación de vidas, sean abades, mon- jes y obispos, las categorías principales en su conjunto, notamos la presencia de una única mujer: Monegunda, la reclusa. En este sentido, resulta significativo discutir los aspectos señalados por el autor como preponderantes para la delimitación del perfil de santidad femenina elaborado en la Vita Patrum. O objetivo deste artigo é apresentar uma discussão sobre o perfil hagiográ- fico feminino presente no Liber Vitae Patrum de Gregório de Tours. Dentre os perso- nagens privilegiados pelo hagiógrafo na compilação de vidas, sendo abades, mon- ges e bispos, as principais categorias presentes no conjunto, notamos a presença de uma única mulher hagiografada: Monegunda, a reclusa. Nesse sentido, parece-nos significativo debater acerca dos aspectos elencados pelo autor como preponderan- tes na delimitação do perfil de santa elaborado na Vita Patrum. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2023-12-04 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7434 Revista Melibea; Vol. 17 Núm. 2 (2023): Múltiples enfoques para estudiar las experiencias y discursos de hombres y mujeres en el Medioevo hispánico; 57-67 2422-8117 por https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7434/6053 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7435 2023-12-04T17:15:05Z melibea:ART

The Art of Deceit in The Book of Good Love and The Celestina El arte del engaño en el Libro de buen amor y La Celestina Blystra, Soffía Alcahueta Libro de buen amor Celestina A Go-between The Book of Good Love Celestina This essay compares the success of the two go-betweens from The Book of Good Love and The Celestina. The success of these two characters will be measured by defining what a go-between is, what they do, and how well the two go-betweens did their job. It is important to measure the success of these two go-betweens be- cause it is the very success of the Celestina as a go-between that makes a small con- tribution to her being a popular character in literature and continues to be used as the archetype of the go-between in different literary contexts. Este ensayo compara el éxito de las alcahuetas del Libro de buen amor y de La Celestina. El logro de estos dos personajes se medirá definiendo lo que es una al- cahueta, lo que hacen, y lo bien que las dos alcahuetas hicieron su trabajo. Es impor- tante medir el éxito de ambas porque es el propio éxito de la Celestina como alca- hueta lo que contribuye a que sea un personaje popular en la literatura y siga siendo utilizado como arquetipo de alcahueta en diferentes contextos literarios. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2023-12-04 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7435 Revista Melibea; Vol. 17 Núm. 2 (2023): Múltiples enfoques para estudiar las experiencias y discursos de hombres y mujeres en el Medioevo hispánico; 68-81 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7435/6055 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7436 2023-12-04T17:14:58Z melibea:ART

Ascetic Masculinities and Transgressive Sexualities in Two Medieval Councils: : A Second Comparative Historical Reading Essay (Lateran IV and Logroño I) Masculinidades ascéticas y sexualidades transgresoras en dos Concilios medievales: : un segundo ensayo de lectura histórica comparada (Letrán IV y Logroño I) Masculinidades ascéticas e sexualidades transgressoras em dois Concílios medievais:: um segundo ensaio de leitura histórica comparada (Latrão IV e Logroño I) Pereira Lima, Marcelo Concilios Letrán Logroño Sexualidades Councils Lateran Logroño Sexualities Concílios Latrão Logroño Sexualidades This article is a development of previously published works also dedicated to medieval ecclesiastical legislative work. The idea is to move from the canons of Lateran IV to Logroño I, focusing on intersectional aspects such as kinship, marria- ge, masculinities, femininities and sexualities. Este artículo desarrolla y avanza en investigaciones publicadas anteriormente que se han dedicado a la labor legislativa eclesiástica medieval. La idea es deconstruir el canon del Concilio de Letrán IV pasando al de Logroño I, centrándonos en esta ocasión en aspectos interseccionales tales como parentesco, casamiento, masculinidades, feminidades y sexualidades. Este artigo é um desdobramento de trabalhos publicados anteriormente e dedicados também ao labor legislativo eclesiástico medieval. A ideia é deslocar-se dos cânones de Latrão IV à Logroño I, focando em aspectos interseccionais como parentesco, casamento, masculinidades, feminilidades e sexualidades. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2023-12-04 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7436 Revista Melibea; Vol. 17 Núm. 2 (2023): Múltiples enfoques para estudiar las experiencias y discursos de hombres y mujeres en el Medioevo hispánico; 82-98 2422-8117 por https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7436/6056 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7437 2023-12-04T17:14:46Z melibea:ART

Reflections on the Meaning of siella in the Vida de Santa Oria by Gonzalo de Berceo Reflexiones sobre el significado de siella en la Vida de Santa Oria de Gonzalo de Berceo Reflexões sobre o sentido da siella na Vida de Santa Oria de Gonzalo de Berceo Lopes Frazão Silva, Andréia Cristina Hagiografía Santa Oria Género Visiones Siella Hagiography St. Oria Gender Visions Siella Hagiografia Santa Oria Gênero Visões Siella The only known hagiography about a reclusive woman written in Castile in the 13th century, the Vida de Santa Oria was written by the Riojan cleric Gonzalo de Berceo, based on a Latin vita written by a monk from San Millán de la Cogolla, Munio, from the 11th century and now lost. Berceo's text has an edifying character and highlights the protagonist's views. Among the many elements that appear in the visions, the focus of this work is on the siella reserved for Oria in the heaven, which she sees in her first vision. Based on the ideas of Joan Scott and Jane Flax and in light of the context, I argue that the meaning of this siella is crossed by knowledge about sexual difference that aims to keep religious women under discipline. Única hagiografía conocida sobre una mujer reclusa elaborada en la Cas- tilla del siglo XIII, la Vida de Santa Oria fue escrita por el clérigo riojano Gonzalo de Berceo, a partir de una vita latina cuyo autor fue Munio, monje de San Millán de la Cogolla, del siglo XI y hoy perdida. El texto berceano tenía carácter didáctico-mora- lizante y da importancia a las visiones del protagonista. De entre los múltiples ele- mentos que figuran en las visiones, el presente trabajo focaliza su atención en la siella reservada a Oria en el cielo, que ella contempla en su primera visión. A la luz de este contexto, basándome en las ideas de Joan Scott y Jane Flax, defiendo la tesis que el sentido de esta siella está atravesado por conocimientos sobre la diferencia sexual que objetivan mantener a las mujeres religiosas bajo la disciplina. Única hagiografia conhecida sobre uma mulher reclusa elaborada em Cas- tela no século XIII, a Vida de Santa Oria foi escrita pelo clérigo riojano Gonzalo de Berceo, a partir de uma vita latina de autoria de um monge de San Millán de la Co- golla, Munio, do século XI e hoje perdida. O texto berceano possui caráter edificante e dá realce às visões da protagonista. Dentre os muitos elementos que figuram nas visões, o foco deste trabalho está na siella reservada para Oria no céu, que ela avista em sua primeira visão. A partir das ideias de Joan Scott e Jane Flax e à luz do con- texto, defendo que o sentido desta siella é atravessado por saberes sobre a diferença sexual que objetivam manter as mulheres religiosas sob disciplina. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2023-12-04 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7437 Revista Melibea; Vol. 17 Núm. 2 (2023): Múltiples enfoques para estudiar las experiencias y discursos de hombres y mujeres en el Medioevo hispánico; 99-115 2422-8117 por https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7437/6057 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7521 2025-07-02T12:01:40Z melibea:dos

Female Presence in the Lebanese Monasteries During the High and Middle Ages: Abbesses, Professes, Buyers, Sellers, Donors, and Witnesses La presencia femenina en los monasterios lebaniegos durante la alta y plena Edad Media: Abadesas, profesas, compradoras, vendedoras, donantes y testigos Fernández Escalante, Gilberto Santo Toribio de Liébana Santa María de Piasca mujeres propiedades Santo Toribio de Liébana Santa María de Piasca women properties In the cartularies of Santo Toribio de Liébana and Santa María de Piasca the names of numerous women appear mentioned, especially in the second, since. That one, until the beginning of the 12th century, was governed by a dual system. The first objective of this work is to name those women who, coming from different social ranks –generally, members of the nobility or the wealthiest sectors of the peasantry– influenced the economy and government of both monasteries between the 10th and 13th centuries. The second of them is to analyze and determine what methods they used to achieve their objectives: whether by holding positions and honors within the monastic organization chart –especially that of abbess– or through donations, sales, purchases and exchanges of movable and immovable property. Nor should we downplay the importance of their signatures and testimonies in different official documents, in many moments equivalent to those of men. En los cartularios de Santo Toribio de Liébana y Santa María de Piasca aparecen mentados los nombres de numerosas mujeres, especialmente en el segundo, ya que, hasta comienzos del siglo XII, se rigió por un sistema dúplice. El primer objetivo de este trabajo es poner nombre a aquellas féminas que, proviniendo de distintos rangos sociales –generalmente, miembros de la nobleza o de los sectores más enriquecidos del campesinado– influyeron en la economía y el gobierno de ambos cenobios entre los siglos X y XIII. El segundo de ellos es analizar y determinar cuáles fueron los métodos de los que se valieron para poder lograr sus objetivos: ya fuera ostentando cargos y honores dentro del organigrama monástico –especialmente, el de abadesa– o ya a través de donaciones, compraventas y permutas de bienes muebles e inmuebles. Tampoco debemos restarle importancia a sus rúbricas y testimonios en diferentes documentos oficiales, en muchos momentos equivalentes a los de los varones. Nos cartulários de Santo Toribio de Liébana e Santa María de Piasca aparecem mencionados os nomes de numerosas mulheres, especialmente no segundo, desde então. Aquele, até ao início do século XII, era governado por um sistema dual. O primeiro objetivo deste trabalho é nomear aquelas mulheres que, provenientes de diferentes classes sociais —geralmente, membros da nobreza ou dos setores mais ricos do campesinato— influenciaram a economia e o governo de ambos os mosteiros entre os séculos X e XIII. A segunda delas é analisar e determinar quais métodos usaram para alcançar seus objetivos: seja ocupando cargos e honras dentro do organograma monástico —especialmente o de abadessa—, ou através de doações, vendas e compras. permuta de bens móveis e imóveis. Também não devemos subestimar a importância das suas assinaturas e testemunhos em diferentes documentos oficiais, em muitos momentos equivalentes aos dos homens. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-12-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7521 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 2 (2024); 23-51 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7521/7012 Derechos de autor 2024 Gilberto Fernández Escalante https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7629 2025-07-02T12:01:40Z melibea:dos

Feminist Audiovisual Narratives as a Form of Activism: the Agenda between Urgency and New Issues (2020-2023) Narrativas audiovisuales feministas como forma de activismo: La agenda entre la urgencia y los nuevos temas (2020-2023) Narrativas audiovisuais feministas como forma de ativismo: a agenda entre a urgência e as novas questões (2020-2023): La agenda entre la urgencia y los nuevos temas (2020-2023) Fernández Hasan, Valeria Narrativas feministas agenda imagen activismo feminist narratives agenda image activism narrativas feministas agenda imagem ativismo This work aims to illuminate certain interstices around the feminist narratives that recovered, after the impact of the pandemic, historical problems and the emergence of new themes of the movement's agenda. Specifically, we start from the idea that the image is a form of activism to analyze the textualities of the audiovisual discourses of the call for the 8M marches by the largest feminist collective in the province of Mendoza, made up of more than fifty organizations, Ni Una Menos Mendoza. Based on the assumption that the experience of the pandemic radically transformed the ways in which activisms were expressed in the years after 2020, the proposed analysis responds to concerns centered on the ways in which narrative plots and argumentative threads are presented in the images constructed by NUM Mza. in the period 2020-2023 and in the affects materialized through those communication pieces at that historical moment. It is, then, the reading of the central topics of demand on each occasion and the review of the way in which they were displaced or emerged in the heat of the emergencies (parliamentary discussion for the legalization of abortion, pandemic, debate for extractivism, etc.) complementary problems. Este trabajo se propone alumbrar ciertos intersticios en torno a las narrativas feministas que recuperaron, tras el impacto de la pandemia, problemáticas históricas y emergencia de nuevos temas en el marco de la agenda del movimiento. Puntualmente, partimos de la idea de que la imagen es una forma de activismo para analizar las textualidades de los discursos audiovisuales de la convocatoria a las marchas 8M por parte de la colectiva feminista más grande que tiene la provincia de Mendoza, conformada por más de cincuenta organizaciones, Ni Una Menos Mendoza. A partir del supuesto de que la experiencia de la pandemia transformó radicalmente los modos en que los activismos se expresaron en los años posteriores a 2020, el análisis propuesto responde inquietudes centradas en los modos en que se presentan las tramas narrativas y los hilos argumentativos en las imágenes construidas por NUM Mza. en el período 2020-2023 y en los afectos materializados a través de esas piezas comunicacionales en ese momento histórico. Se trata, entonces, de la lectura de los tópicos centrales de demanda en cada ocasión y de la revisión de la forma en que fueron desplazándose o emergiendo al calor de las urgencias (discusión parlamentaria por la legalización del aborto, pandemia, debate por el extractivismo, etc.) y problemáticas complementarias. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-12-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7629 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 2 (2024); 52-69 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7629/7013 Derechos de autor 2024 Valeria Fernández Hasan https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7634 2025-07-02T12:01:40Z melibea:dos

To the conquest of power: Isabel I, a woman on the throne: The transition of the female character in the historical novel Isabel by Javier Olivares A la conquista del poder: Isabel I, una mujer en el trono: La transición del personaje femenino en la novela histórica Isabel de Javier Olivares Conquista do poder: Isabel I, uma mulher no trono. : A transição da personagem feminina no romance histórico Isabel de Javier Olivares. Parec, Daiana Obregón Esquivel , Nadia Melina Mujer medieval novela histórica poder político transición Isabel la Católica Medieval woman historical novel political power transition Isabel la Católica In the present work we address the historical novel Isabel by Javier Olivares (2012), which intention is, review the path of life growth of Isabel I of Castile. Our main purpose is to review the “transition process” present in the novel. The story is about an imposing woman, who fought valiantly in a time of great changes and complex intrigues. Leads to an inexperienced young woman, who gave everything for an obsession: be the queen.Moreover, in our work, we review that the journey of metamorphosis occurs in the central female character in Olivares' work, to identify how she is constantly constructed and reconstructed through her life.In adittion of that, it is significant to highlight it from a current perspective, the Madrid writer reworks the personality of the Queen of Castile and gives her interiority, reason, awareness of the role she has to fulfill and, above all, her feminine condition. Likewise, from a gender perspective, our analysis reviews the feminine condition, which attention is, preferably, paid to the social image and the role assumed by the medieval noble woman in an essentially masculine society. En el presente trabajo abordamos la novela histórica Isabel de Javier Olivares (2012), con la intención de revisar el camino de crecimiento de vida de Isabel I de Castilla. Es nuestra intención, revisar el “proceso de transición” presente en la novela; es decir, la historia de una mujer imponente, quien luchó denodadamente en una época de grandes cambios y complejas intrigas. La historia de cómo una joven inexperta lo dio todo por una obsesión: ser reina.De este modo, en nuestro trabajo, revisamos ese viaje de metamorfosis que se produce en el personaje femenino central en la obra de Olivares, para identificar cómo se construye y se reconstruye constantemente a lo largo de su vida.Es significativo destacar que, desde una mirada actual, el escritor madrileño reelabora la personalidad de la reina de Castilla y le otorga interioridad, razón, conciencia del rol que le toca cumplir y, sobre todo, de su condición femenina. Así también, desde una perspectiva de género, nuestro análisis revisa la condición femenina dentro de la cual se presta atención preferentemente a la imagen social y al papel que asume la mujer noble medieval en una sociedad esencialmentemasculina. No presente trabalho abordamos o romance histórico Isabel de Javier Olivares, com o intuito de rever o percurso de crescimento de vida de Isabel I de Castela. É nossa intenção revisar o “processo de transição” presente no romance; Ou seja, a história de uma mulher imponente, que lutou bravamente numa época de grandes mudanças e intrigas complexas. A história de como uma jovem inexperiente deu tudo por uma obsessão: ser rainha. Assim, em nosso trabalho, revisamos esse percurso de metamorfose que ocorre na personagem feminina central da obra de Olivares, para identificar como ela é constantemente construída e reconstruída ao longo de sua vida. É significativo destacar que, numa perspetiva atual, a escritora madrilena reelabora a personalidade da Rainha de Castela e dá-lhe interioridade, razão, consciência do papel que deve cumprir e, sobretudo, da sua condição feminina. Da mesma forma, numa perspectiva de género, a nossa análise analisa a condição feminina dentro da qual se dá atenção preferencialmente à imagem social e ao papel assumido pela mulher nobre medieval numa sociedade essencialmente masculina. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-12-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7634 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 2 (2024); 92-101 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7634/7016 Derechos de autor 2024 Daiana Parec, Nadia Melina Obregón Esquivel https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7640 2025-07-02T12:01:40Z melibea:dos

Celestina: Genius and figure in times of transformation: A recreation based on the novel El manuscrito de Piedra by Luis García Jambrina Celestina: Genio y figura en tiempos de transformación: Una recreación a partir de la novela El manuscrito de Piedra de Luis García Jambrina Conci, Laura Noemí Muñoz, Lucía Isabel Celestina novela histórica reescritura transficcional Celestina historical novel transfictional rewriting The distinctive mark of La Celestina lies in being considered by critics as a book of breakups; It breaks with medieval literary norms and the work is a fundamental link with Modernity. From then on, and until the present, the work knows no geographical limits, and such is its appeal that it has had continuations, adaptations, among many other types of presentations and performances. In this context, and following some lines of research proposed by researchers Jérome François (2015, 2018) and Álvaro Ceballos Viró (2018), it is proposed to analyze the rewriting of the work attributed to Fernando de Rojas in the novel The Stone Manuscript by Luis García Jambrina (2017). For this purpose, the notion of transfictionality will be followed as a phenomenon that is present in García Jambrina's work and establishes modified migratory relationships at the level of the fiction of his novel. In it, for example, Fernando de Rojas and Celestina are transfictional characters, insofar as they shape and modify the original source. García Jambrina's rewriting appropriates La Celestina and offers the reader a new reading and a new look at the already famous Spanish classic. The intertextual experience allows a representation of the masterful medieval work in contemporary projection. La marca distintiva de La Celestina radica en ser considerada por la crítica como un libro de rupturas; rompe con normas literarias medievales y la obra es un enlace fundamental con la Modernidad. A partir de entonces, y hasta el presente, la obra no conoce límites geográficos, y tal es su atractivo que ha tenido continuaciones, adaptaciones, entre otros tantos tipos de presentaciones y representaciones. En este contexto, y siguiendo algunas líneas de investigación propuestas por los investigadores Jérome François (2015, 2018) y Álvaro Ceballos Viró (2018), se propone analizar la reescritura de la obra atribuida a Fernando de Rojas en la novela El Manuscrito de Piedra de Luis García Jambrina (2017). Se seguirá para esto, la noción de transficcionalidad como fenómeno que está presente en la obra de García Jambrina y establece relaciones migratorias –modificadas– en el plano de la ficción de su novela. En ella, por ejemplo, Fernando de Rojas y Celestina son personajes transficcionales, en tanto y en cuanto, moldean y modifican la fuente original. La reescritura de García Jambrina, se apropia de La Celestina, y ofrece al lector una nueva lectura y una nueva mirada acerca del ya famoso clásico español. La experiencia intertextual, permite una representación de la magistral obra medieval en proyección contemporánea. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-12-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7640 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 2 (2024); 83-91 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7640/7015 Derechos de autor 2024 Laura Noemí Conci, Lucía Isabel Muñoz https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7641 2025-07-02T12:01:40Z melibea:dos

Of Matriarchs, Slaves and Prophetesses: Women in Medieval Translations of the Bible De matriarcas, esclavas y profetisas: Las mujeres en las traducciones medievales de la Biblia Marti, Melisa Biblia romanceada prosa castellana Biblia La fazienda de Ultramar General Estoria Vernacular Bible Castilian prose Bible La fazienda de Ultramar General Estoria Bíblia vernácula prosa castelhana Bíblia La fazienda de Ultramar General Estoria This work aims to trace the various ways of translating the female roles of the Bible in the earliest renditions into Castilian and to comparatively analyze lexical choices, taking into account the historical, cultural, doctrinal, social, and linguistic aspects that determined them. The starting point will be a corpus composed of two texts that translate, gloss, and amplify the biblical narratives, La fazienda de Ultramar and the General Estoria; and, on the other hand, the first proper translations, gathered in the Escurialense corpus of vernacular Bibles. We will focus on the analysis of the construction of pious, challenging, contemplative, and threatening female figures in the biblical text, in order to evaluate how these behavioral models were transferred into Castilian during the emergence of literature in this language.Finally, we will attempt to reconstruct some of the philosophical-doctrinal debates of the 13th and 14th centuries concerning the female characters of the Bible, as well as the historical-cultural framework in which biblical renditions circulated, to understand the scope and limitations of translation practices in the nascent Castilian literature. Este trabajo se propone rastrear las diversas formas de traducir los roles femeninos de la Biblia en los primeros romanceamientos al castellano y analizar de forma comparativa las elecciones léxicas pertinentes teniendo en cuenta los aspectos históricos, culturales, doctrinales, sociales y lingüísticos que las determinaron.El punto de partida será un corpus compuesto por dos textos que traducen, glosan y amplifican los relatos bíblicos, La fazienda de Ultramar y la General Estoria; y, por otro lado, las primeras traducciones propiamente dichas, reunidas en el corpus escurialense de Biblias romanceadas. Nos detendremos en el análisis de la construcción de figuras femeninas piadosas, desafiantes, contemplativas y amenazantes en el texto bíblico, para así ponderar cómo se produjo el traslado de estos modelos de comportamiento al castellano en el período de emergencia de una literatura en esta lengua.Finalmente, intentaremos reconstruir el panorama de algunos de los debates filosófico-doctrinales de los siglos XIII y XIV referidos a los personajes femeninos de la Biblia, así como también el marco histórico-cultural en el que circularon los romanceamientos bíblicos, para así conocer los alcances y las limitaciones de las prácticas de traducción en la incipiente literatura castellana. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-12-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7641 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 2 (2024); 70-81 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7641/7014 Derechos de autor 2024 Melisa Marti https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/7683 2025-07-02T12:01:40Z melibea:dos

The Representation of the Feminine (Mythocriticism) in the Episodes of the del Caballero Atrevido and the Islas dotadas from the Libro del Caballero Zifar La representación de lo femenino (mitocrítica) en los episodios del Caballero Atrevido y las Islas dotadas del Libro del caballero Zifar Álvarez García, Casandra Deyanira mitocrítica régimen nocturno monomito representación de lo femenino medieval mitemas del régimen nocturno Mythocriticism nocturnal regime monomyth representation of the medieval feminine mythemes of the nocturnal regime The fantasy chapters (mirabilia) of the Libro del Caballero Zifar that we propose to analyze (the adventure of the Caballero Atrevido and the journey of Roboán to the Islas dotadas), have in common that both knights are subject to a process of trials imposed by a beautiful, rich and powerful maiden. In addition, the devil appears to both of them transfigured into a beautiful woman; and finally, the knights are expelled from those worlds, which are accessed through water (another feminine element). Also, each chapter aims to show as an exemplum about the sins of avarice and betrayal.For this study, the concept of mytheme proposed by Gilbert Durand in The Anthropological Structures of the Imaginary (1981) will be used in order to identify the mythemes associated with the nocturnal regime, which includes, among other elements, the feminine, the intimate, the mother, the earth, such as: the cave, the cups, the boat, the castles, etc.As a proposal, we can say that the indoctrination of sins would be associated with mythemes of the nocturnal regime that keep the knight inside and in contact with mother earth. In this way, it will be possible to understand how the teaching of these sins is mainly constituted by mythemes of the nocturnal regime related to the medieval female representation. Los episodios maravillosos del Libro del Caballero Zifar que se proponen analizar (la aventura del Caballero Atrevido y el viaje de Roboán a las Islas dotadas) tienen en común que ambos caballeros se ven sujetos a un proceso de pruebas impuestas por una doncella hermosa, rica y poderosa; además, a los dos se les aparece el diablo transfigurado en mujer hermosa; y finalmente, los caballeros son expulsados de esos mundos, a los cuales se accede por medio del agua (otro elemento femenino). Asimismo, cada episodio busca enseñar a manera de exemplum sobre los pecados de la codicia y la traición.Para este estudio se utilizará el concepto de mitema propuesto por Gilbert Durand en Las estructuras antropológicas de lo imaginario (1981) con el fin de identificar los mitemas asociados al régimen nocturno, el cual comprende, entre otros elementos, lo femenino, lo íntimo, la madre, la tierra; aquello que contiene: la caverna, las copas, la barca, los castillos, etcétera.Como un primer acercamiento, se podría decir que el adoctrinamiento de los pecados estaría asociado a mitemas del régimen nocturno que mantienen al caballero inmerso y en contacto con la madre tierra. De esta manera, se podrá entender cómo la enseñanza de los valores negativos está constituida principalmente por mitemas del régimen nocturno ligados a la representación femenina medieval. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-12-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7683 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 2 (2024); 11-22 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/7683/7011 Derechos de autor 2024 Casandra Deyanira Álvarez García https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8314 2024-11-13T19:58:50Z melibea:edi

Nota editorial Lizabe, Gladys Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-11-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8314 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 1 (2024): Homenaje al Dr. Joseph Thomas Snow. Dossier: Des-velando el género: trayectorias, tensiones y desafíos; 8-12 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8314/6861 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8315 2024-11-13T19:58:45Z melibea:hom

Tribute to the Blessed and Friendly Eighty-Two Years of Pepe Nieves –Joseph T. Snow–, the Inner World Map of an Academic Globetrotter Homenaje a los bendecidos y amistosos ochenta y dos años de Pepe Nieves –Joseph T. Snow–, el mapamundi interior de un trotamundos académico Lizabe, Gladys Desde hace varias décadas, Navidad se anuncia no solo con Papa Noel, sino con otros regalos deseados. Uno de ellos son los correos electrónicos con que Pepe Nieves se anuncia cargado de vitalidad, de noticias buenas y otras no tanto, de Congresos y anécdotas, de viajes y vida vivida, sufrida y gozada, de añoranzas y expectativas de quien sabe que cada día es un don y hay que aprovecharlo al máximo. Y si de eso se trata vivir, Pepe lo hace a corazón abierto y a manos llenas, con una generosidad que no tiene límites, que es uno de sus sellos personales. Sus ganas de hacer y estar con otros, sea familia, amigos, colegas, discípulos propios y ajenos y estudiantes de diferentes partes del mundo hacen que su mundo diseñe el mapamundi de un trotamundos académico cuya humanidad lo trasciende y de la que gozamos quienes lo conocemos. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-11-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8315 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 1 (2024): Homenaje al Dr. Joseph Thomas Snow. Dossier: Des-velando el género: trayectorias, tensiones y desafíos; 13-17 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8315/6862 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8317 2024-11-13T19:58:44Z melibea:hom

Pepe Snow en Buenos Aires (Soneto) González, Javier Roberto Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-11-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8317 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 1 (2024): Homenaje al Dr. Joseph Thomas Snow. Dossier: Des-velando el género: trayectorias, tensiones y desafíos; 18-18 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8317/6863 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8318 2024-11-13T19:58:43Z melibea:hom

“Goods that are not shared are not goods”. Tribute to Joseph Snow, who Knew How to Share Knowledge, Friendship and Affection with Full Hands “Los bienes que no son compartidos, no son bienes” Homenaje a Joseph Snow, que supo compartir saberes, amistad y cariño a manos llenas Miaja de la Peña, María Teresa Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-11-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8318 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 1 (2024): Homenaje al Dr. Joseph Thomas Snow. Dossier: Des-velando el género: trayectorias, tensiones y desafíos; 19-21 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8318/6864 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

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Alphonsian and Celestine’s Contributions of Professor Snow (and Beyond) Aportaciones alfonsíes y celestinescas del Profesor Snow (y más allá) Saguar García, Amaranta Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-11-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8319 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 1 (2024): Homenaje al Dr. Joseph Thomas Snow. Dossier: Des-velando el género: trayectorias, tensiones y desafíos; 22-24 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8319/6865 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

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A Great Friend, “Illustrious Visiting Professor of the Pontifical Catholic University of Argentina Un gran Amigo, “Profesor visitante ilustre de la Pontificia Universidad Católica Argentina” Carrizo Rueda, Sofía M. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-11-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8320 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 1 (2024): Homenaje al Dr. Joseph Thomas Snow. Dossier: Des-velando el género: trayectorias, tensiones y desafíos; 25-27 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8320/6866 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8321 2024-11-13T19:58:30Z melibea:dos

The Sexual Relations of the Three Cousins in “La Celestina Las relaciones sexuales de las tres primas en “La Celestina Snow, Joseph T. ragicomedia de Calisto y Melibea, Sexualidad Tres primas Evolución Originalidad Tragicomedy of Calisto and Melibea- Sexuality hree cousins Evolution Originality This research presents three sections in which the participation of the three cousins Lucrecia, Elicia and Areúsa in the version of the Tragicomedy of Calisto and Melibea is analyzed with regard to aspects of their sexualities. On the one hand, in the Tragicomedy the slow sexual awakening of Lucrecia, Melibea's maid, is highlighted through what she hears and sees during the sexual encounters of her mistress and Calisto. Secondly, Elicia's sexuality, her emotional instability and her jealous love for Sempronio, whom she calls “husband”, are addressed. Finally, the study focuses on the sexuality of Areúsa, a woman well known and desired by all men, in love with Pármeno, who reveals her desire to be Calisto's lover and asserts her sexuality in the acts in which she is the main character. The three cousins with their own personality and their own sexual development demonstrate the creative art and originality of the authors of the work. Esta investigación presenta tres secciones en las que se analiza la participación de las tres primas Lucrecia, Elicia y Areúsa en la versión de la Tragicomedia de Calisto y Melibea en lo que respecta a aspectos de sus sexualidades. Por un lado, en la Tragicomedia se realza el lento despertar sexual de Lucrecia, la criada de Melibea- a través de lo que oye y ve durante los encuentros sexuales de su ama y Calisto. En segundo lugar, se aborda la sexualidad de Elicia, su inestabilidad emocional y su amor celoso hacia Sempronio, a quien llama “marido”. Por último, el estudio focaliza la sexualidad de Areúsa, mujer muy conocida y deseada por todos los hombres, enamorada de Pármeno, que revela su deseo de ser amante de Calisto y hace valer su sexualidad en los actos en los que es el personaje principal. Las tres primas con su propia personalidad y su propio desarrollo sexual demuestran el arte creativo y la originalidad de los autores de la obra. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-11-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8321 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 1 (2024): Homenaje al Dr. Joseph Thomas Snow. Dossier: Des-velando el género: trayectorias, tensiones y desafíos; 29-51 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8321/6867 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8322 2024-11-15T10:00:45Z melibea:dos

How do Gender Studies Contribute to the Field of Literary Studies? ¿Para qué les sirven las teorías de género a los estudios literarios? Luque, Cecilia Inés Feminismo Epistemología Escritura Feminism Epistemology Writing I give here a possible answer, without pretending to be exhaustive, based on my own academic experience with feminist literary studies, since my student days in the 1980s. To this end, I trace a journey through the most outstanding milestones of feminist literary studies. The search for ways of reading literature that took into account women's experiences and perspectives arose from the irritation of women professors and researchers like myself, who could not recognize themselves in the classical representations of what a woman is, wants and knows, because such images felt alien, even chimerical. That dissonance between one's own experience and what hegemonic discourses have historically presented as the truth about women was the engine that drove me –and every feminist in the world– to seek the theoretical-methodological lenses necessary to reveal and resist the patriarchal bias that transforms sexual difference into political inequality. Doy acá una respuesta posible, sin pretensiones de exhaustividad, basada en mi propia experiencia académica desde mis días de estudiante en los años 1980. Para ello, trazo un recorrido por los hitos más destacados de los estudios literarios feministas. Las búsquedas de formas de leer la literatura que tomaran en cuenta las vivencias y las perspectivas de las mujeres surgieron de la irritación de profesoras e investigadoras como yo, quienes no pudieron reconocerse en las representaciones clásicas de lo que es, quiere y sabe una mujer, pues tales imágenes se sentían ajenas, incluso quiméricas. Esa disonancia entre la propia experiencia y lo que los discursos hegemónicos históricamente han presentado como la verdad sobre las mujeres fue el motor que me impulsó a mí –y a cada feminista del mundo– a buscar las lentes teórico-metodológicas necesarias para revelar y resistir el sesgo patriarcal que transforma la diferencia sexual en desigualdad política. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-11-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8322 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 1 (2024): Homenaje al Dr. Joseph Thomas Snow. Dossier: Des-velando el género: trayectorias, tensiones y desafíos; 52-64 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8322/6868 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8324 2024-11-13T19:58:11Z melibea:dos

Diseases And Death In Women Of The Hellenistic World In Four Epigrams From The 2nd To 1st Centuries BC Enfermedades y muerte en mujeres del mundo helenístico en cuatro epigramas de los siglos II-I a. C. Pereyra, Yanela Araceli Enfermedades Muerte Mujeres Helenismo Epigramas Diseases Death Women Hellenism Epigrams This article focuses on the manifestations of diseases in women and their consequent deaths, through four funerary epigrams, dated in the Hellenistic world between the 2nd and 1st centuries BC. These reflect aspects of daily life that, in this case, refer to female deaths caused by diseases, a very frequent phenomenon in Antiquity. For this, four epigrams have been selected from different geographical points of the Hellenistic world, although recorded in the same centuries: Corinth (ca. II-I BC, epigram 352, GV 2020), Alexandria (I BC, 136, GV 1875), Cyrene (ca. III BC, 226, GV 758) and Renea (I BC, 205, GV 1005). First of all, the translation of the original Greek source will be carried out; Then, an approach will be developed to reconstruct the historical context and daily life from which they come, rescuing the information they provide about women who died from diseases: personal names, origin, age group, social status, family situation, reason for death, sanitary conditions, invocation to the gods, among other qualities. Gender roles, according to the Hellenistic historical and sociocultural context evidenced in the poems examined, reveal the imprint of those times. El presente artículo se focaliza en las manifestaciones de enfermedades en mujeres y sus consecuentes muertes, a través de cuatro epigramas funerarios, datados en el mundo helenístico entre los siglos II y I a. C. Estos reflejan aspectos de la vida cotidiana que, en este caso, aluden a decesos femeninos ocasionados por enfermedades, un fenómeno muy frecuente en la Antigüedad. Para ello, se han seleccionado cuatro epigramas procedentes de distintos puntos geográficos del mundo helenístico, aunque registrados en las mismas centurias: Corinto (ca. II-I a. C., epigrama 352, GV 2020), Alejandría (I a. C., 136, GV 1875), Cirene (ca. II-I a. C., 226, GV 758) y Renea (I a. C., 205, GV 1005). En primer lugar, se procederá a la traducción1 de la fuente original griega; luego, se elaborará una aproximación a la reconstrucción del contexto histórico y de la vida cotidiana del cual provienen, rescatando la información que brindan acerca de las mujeres fallecidas por enfermedades: nombres personales, origen, franja etaria, condición social, situación familiar, motivo de deceso, condiciones sanitarias, invocación a los dioses, entre otras cualidades. Los roles de género, según el contexto histórico y sociocultural helenístico evidenciado en los poemas examinados, advierten la impronta de aquellos tiempos. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-11-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8324 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 1 (2024): Homenaje al Dr. Joseph Thomas Snow. Dossier: Des-velando el género: trayectorias, tensiones y desafíos; 65-75 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8324/6869 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8325 2024-11-13T19:57:57Z melibea:dos

Violence against Women during the Timurid Conquest (14th and 15th Centuries). The Devastating Account of Chronicler Arabshah Violencia contra las mujeres en la conquista timúrida (s. XIV y XV). El relato devastador del cronista Arabshah Carbó, Laura Tamorlán Mujeres Arabshah Crónica S. XIV y XV Tamerlane Women Arabshah Chronic 14th and 15th centuries Ahmad b. Muhammad Ibn 'Arabshah (1392-1450) wrote The Wonders of Destiny of the Ravages of Timur, a biography completed in Damascus on 12 August 1435. This work, which is highly critical of Tamerlane’s management and conquests, is one of the most eloquent sources of information on both the nomadic women of his clan and the representatives of the conquered peoples. Females from all the subjugated communities, survivors of the massacres, were deported for agricultural work and moved to distant territories, indefinitely separated from their families. The representatives of the noble lineages guaranteed with their lives the pacts and served to give lineage to the warrior bands without prestige or nobility. This paper aims to list the historiographical resources used by the Arab author to expose the atrocities committed against women. Firstly, the account of the "wonders" of the Timurid advance, a sequence of acts of extreme force that surprised by their savagery and devastation. Secondly, the concatenation of political events permitted the rise of the network of power created around the women of the devastated territories. The primary hypothesis is that Arabshah uses the same historiographical axes as his pro-Timurid contemporaries, the military and the political, but with an opposite sign, considering the female role in this period of transitions. Ahmad b. Muhammad Ibn 'Arabshah (1392-1450) escribió Las maravillas del destino de las conquistas de Tamorlán, biografía de este viajero árabe finalizada en Damasco el 12 de agosto de 1435. La obra de carácter eminentemente crítico a la gestión y conquistas de Tamorlán es una de las fuentes más elocuentes para el abordaje tanto de la mujer nómade de su propio clan como de las representantes de los pueblos dominados. Mujeres de todas las comunidades sojuzgadas, sobrevivientes de las masacres, fueron deportadas para realizar trabajos agrícolas y movilizadas a territorios lejanos separadas indefinidamente de sus familias. Las representantes de los linajes nobles garantizaron con sus vidas los pactos alcanzados y sirvieron para otorgar estirpe a las bandas de guerreros sin prestigio ni nobleza. El objetivo de este trabajo es enumerar los recursos cronísticos que utiliza el autor árabe para exponer las atrocidades cometidas contra las mujeres. En primer término, el relato de las “maravillas” de la avanzada timúrida, secuencia de actos de fuerza extrema que sorprendieron por el salvajismo y devastación. Y, en segundo lugar, la concatenación de hechos políticos que dieron lugar a la red de poder que se crea en torno a las mujeres de los territorios arrasados. La hipótesis primara es que Arabshah utiliza los mismos ejes cronísticos que sus contemporáneos pro-timúridas, el militar y el político, pero con un signo opuesto, considerando el rol femenino en este período de transiciones. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-11-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8325 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 1 (2024): Homenaje al Dr. Joseph Thomas Snow. Dossier: Des-velando el género: trayectorias, tensiones y desafíos; 75-86 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8325/6870 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8326 2024-11-13T19:57:47Z melibea:dos

Women and the Female Body in Bernardo de Gordon’s Lilium Medicine. A Medical Compendium from 1303 Las mujeres y el cuerpo femenino en el Lilium medicine de Bernardo de Gordon. Un manual médico de 1303 Martínez González, María Mercedes Medicina medieval Humoralismo Filosofía natural Mujeres Medieval Medicine Humoralism Natural Philosophy Woman The goal of this work is to analyze the treatment given to the female body in Bernardo de Gordon´s Lilium medicine, a text of clinical practice, written in 1303. According to humoralism, women differed from men in degree of heat. She was colder and more humide than the male, which represented an inferiority to the male and was manifested itself from the embryonic phase, continuing throughout life. As a consequence, it was understood that women were exposed to less resistance to exercise, a greater capacity to transmit diseases and some even had the ability to generate them in weak people or children. Starting in the 13th century, an interest in the correction of body imperfections arose, but the same standards were not used for men and women; losing hair, displaying blemishes or hair removal in different areas of the body were nor treated in the same way by doctors. This work raises the reflection of these issues in the clinical field, starting from the systematic study of a very popular compendium during the late Middle Ages, which was the subject of numerous translations into vernacular languages. El objetivo de este trabajo es analizar el tratamiento que se da al cuerpo femenino en el Lilium medicine de Bernardo de Gordon, un texto de práctica clínica, escrito en 1303. Según el humoralismo, la mujer difería del hombre en el grado de calor. Siempre era más fría y húmeda que el varón, lo que representaba una inferioridad respecto a este que se manifestaba desde la fase embrionaria, continuando a lo largo de la vida. Como consecuencia de ello, se entendía que las mujeres estaban expuestas a menor resistencia al ejercicio, mayor capacidad de transmisión de enfermedades e incluso algunas poseían la facultad de generarlas en personas débiles o niños. A partir del siglo XIII se desata un interés por la corrección de las imperfecciones del cuerpo, pero no se utilizaron los mismos estándares para hombres y mujeres, perder el pelo, exhibición de manchas en la piel o depilación en diferentes áreas del cuerpo no fueron tratados de la misma forma por los médicos. Este trabajo plantea el reflejo de estas cuestiones en el ámbito clínico, partiendo del estudio sistemático de un compendio muy popular durante la baja Edad Media, que fue objeto de numerosas traducciones a lenguas vernáculas. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-11-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8326 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 1 (2024): Homenaje al Dr. Joseph Thomas Snow. Dossier: Des-velando el género: trayectorias, tensiones y desafíos; 87-101 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8326/6871 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8327 2024-11-13T19:57:39Z melibea:dos

he Spaces of Mary of Egypt’s Lust in Medieval Hispanic Verse and Prose (MSS. ESC. K-III-4 and h-I-13) Los espacios de la lujuria de María de Egipto en el verso y la prosa hispánicos medievales (Mss. Esc. K-III-4 y h-I-13) Zubillaga, Carina Lujuria Prostitución medieval Santa María Egipciaca Movilidad Pecado Lust Medieval Prostitution St. Mary of Egypt Mobility Sin The western side of the story of Saint Maria Egipciaca is attested in two Hispanic versions of the legend of the repentant prostitute, found in Esc. MSS. K-III-4 and hI-13. The comparison of these versions, respectively in verse and prose, allows us to study the stylistic transformations undergone by the stages of the saint's life, from her youth to her old age, which unfold over time and take on specific spaces representative of both sin and penitence. If the desert is the space that refers the penitent stage, since the more than forty years she spends there are what define the sanctity she will attain, the spaces of lust as the sin of her youth are indicative of the mobility of sin in the period, both for its constitutive quality based on constant movement and for its voluble character, as opposed to the stability that its purgation will require, as will be studied in the present work. La vertiente occidental de la historia de Santa María Egipciaca se testimonia en dos versiones hispánicas de la leyenda de la prostituta arrepentida, presentes en los códices escurialenses K-III-4 y h-I-13. El cotejo de estas versiones, respectivamente en verso y prosa, permite analizar las transformaciones estilísticas que experimentan las etapas de la vida de la santa, desde su juventud hasta su vejez, que se despliegan en el tiempo y asumen espacios específicos representativos tanto del pecado como de la penitencia. Si el desierto es el espacio que refiere la etapa penitente de la santa, los espacios de la lujuria como pecado de su juventud dan cuenta de la movilidad con que se caracteriza al pecado en el período, tanto por su cualidad constitutiva basada en el movimiento constante como por su carácter voluble, en oposición a la estabilidad que requerirá su purgación, como se analizará en el presente trabajo. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-11-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8327 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 1 (2024): Homenaje al Dr. Joseph Thomas Snow. Dossier: Des-velando el género: trayectorias, tensiones y desafíos; 102-112 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8327/6872 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8418 2025-07-02T12:01:40Z melibea:dos

Nota editorial Melibea 18(2) Des-velando el género: trayectorias, tensiones y desafíos Vaccari, Debora Nota editorial Dossier El volumen “doble” de la Revista Melibea del 2024 se titula Des-velando el género: trayectorias, tensiones y desafíos y constituye un Homenaje colectivo al distinguido hispano medievalista Dr. Joseph Thomas Snow de Michigan State University, al tiempo que ofrece un espacio de reflexión profunda sobre las múltiples configuraciones y dinámicas de género que atraviesan diversas disciplinas, épocas y contextos.El presente corresponde al volumen 2 y se presenta como una plataforma para el debate crítico en torno a las representaciones, prácticas y tensiones de género, abordando tanto las trayectorias históricas como los desafíos contemporáneos. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2024-12-13 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8418 Revista Melibea; Vol. 18 Núm. 2 (2024); 6-9 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8418/7010 Derechos de autor 2024 Debora Vaccari https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8930 2025-06-06T19:55:36Z melibea:edi

Nota Pre-editorial Lizabe, Gladys Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-06-06 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8930 Revista Melibea; Vol. 16 Núm. 2 (2022); 4 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8930/7388 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8931 2025-06-06T19:55:36Z melibea:edi

Nota editorial Correa Chiarotti, Guadalupe Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-06-06 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8931 Revista Melibea; Vol. 16 Núm. 2 (2022); 5-8 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8931/7389 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8932 2025-06-06T19:55:36Z melibea:ART

Lina Beck Bernard, the lucid insight of a European traveller Lina Beck Bernard, la mirada lúcida de una viajera europea Zenarruza de Clément, Silvia Basano, Viviana Graciela Viajera Escritura femenina Traducción Traveller Female writing Translation This work addresses Lina Beck-Bernard's book Trilogía narrativa y ensayos,which consists of three novels: La Estancia de Santa Rosa, Escenas y recuerdos deldesierto argentino, Telma and Fray Antonio, in addition to their translations. All threenovels portray the idiosyncrasies and traditions experienced by Lina during her stayin the region of Santa Fe. The translations of the three opuscula published in Switzerlandare also included. These writings show her lucidity and social commitmentto the defense of women, and her well-founded anticipation of the struggles womenwould face in the 20th century. Este trabajo da cuenta Trilogía narrativa y ensayos de Lina Beck-Bernard,compuesto por tres novelas: La Estancia de Santa Rosa. Escenas y recuerdos del desiertoargentino, Telma y Fray Antonio, así como de la experiencia de su traducción. Las tresnovelas reflejan la idiosincrasia y las costumbres de las que Lina fue testigo durantesu estadía en la región de Santa Fe. Por otra parte, se añaden en el mismo volumenlas traducciones de tres opúsculos publicados en Suiza que exponen su lucidezy compromiso social en defensa de las mujeres, anticipando las luchas del siglo XX. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-06-06 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8932 Revista Melibea; Vol. 16 Núm. 2 (2022); 10-20 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8932/7390 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8933 2025-06-06T19:55:36Z melibea:ART

Lina Beck Bernard: strabismic traveler in Argentina in the 19Th century Lina Beck-Bernard: Viajera (es)trábica en la Argentina del s. XIX Crolla, Adriana Cristina Lina Beck Bernard Santa Fe Viaje Género Lina Beck Bernard Santa Fe Journey Gender For some years now, gender studies have been concerned with including the problematic of women travelers or migrants and their textualities, as well as their way of constructing alternative gazes to account for these positions. Studying the figure and writing of Lina Beck Bernard, traveler with particular edges in the territory of the Pampa gringa and resident for five years in Santa Fe, between 1858 and 1862, along with her husband, the colonization businessman Charles Beck, is presented as unavoidable in the research group of the Center for Comparative Studies of FHUC. A series of happy circumstances justify it: the discovery of sources, contact with a descendant and the translation and publication of Lina Beck Bernard. Trilogía narrativa y otros ensayos under the UNL imprint in 2018. The creation in 2019 of the Migration Studies Program named after this couple is onemore reason to continue the initiated path, towards the diffusion and valorisation of their name and work in the study of women travellers in the national territory. Hace unos años que los estudios de género se preocupan por incluir la problemática de las mujeres viajeras o migrantes y sus textualidades, así como su modo de construir miradas alternas para dar cuenta de esos posicionamientos. Estudiar la figura y escritura de Lina Beck Bernard, viajera de particulares aristas en el territorio de la Pampa gringa y residente cinco años en Santa Fe entre 1858 y 1862, junto a su esposo, el empresario de la colonización Charles Beck, se nos presenta como insoslayable en el grupo de investigación del Centro de estudios Comparados de la FHUC. Una serie de circunstancias felices lo justifica: el hallazgo de fuentes, el contacto con un descendiente y la traducción y publicación de Lina Beck Bernard. Trilogía narrativa y otros ensayos bajo el sello editorial de la UNL en 2018. La creación en 2019 del Programa de estudios sobre Migraciones que lleva el nombre de este matrimonio, es un motivo más de impulso para seguir la senda en aras de la difusión y valorización de su nombre y obra en los estudios de mujeres viajeras en el territorio nacional. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-06-06 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8933 Revista Melibea; Vol. 16 Núm. 2 (2022); 21-34 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8933/7391 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/8934 2025-06-06T19:55:36Z melibea:ART

They also crossed the internal border: travelers and captives in 19th century Argentina Ellas también cruzaron la frontera interior: viajeras y cautivas en la Argentina del siglo XIX Pérez Gras, María Laura Frontera interior Viajeras Cautivas Siglo XIX Internal border Female travelers Female captives Nineteenth century There are few texts that give rise to the voices of female historical travelers and captives who narrated the crossing of the internal border in Argentine territory with the original communities during the nineteenth century. On the contrary, the official literature of the conquest of the "desert" reflects an ideology on the issues of gender and otherness in the terms chosen for the narration of this "national epic": Colonial imaginary spaces were metaphorically described in masculine erotic fantasies: penetration, rape, naked and available women (Szurmuk 2007: 85). In addition to recovering the transgressive look of Lucio V. Mansilla in Una excursión a los indios ranqueles (1870), where he includes testimonies of female captives and excaptives, we will take two texts that we consider essential in the rescue of narratives of women who crossed the internal border during the nineteenth century: Across Patagonia, byFlorence Dixie, published in London, in 1880, and La cautiva o Rayhuemy, written by Father Lino Carbajal from the autobiographical account of Francisca Nieves Rosa de Valenzuela, which was collected, annotated and published, only in 1995, by the historian María Elena Ginobili de Tumminello, in Bahía Blanca. Son pocos los textos que dan lugar a las voces de viajeras y cautivas históricas que narraron el cruce de la frontera interior en territorio argentino con las comunidades originarias durante el siglo XIX. Por el contrario, la literatura oficial de la conquista del “desierto” refleja su ideología sobre las cuestiones de género (gender) y de alteridad en los términos que elige para la narración de esta “épica nacional”: Los espacios imaginarios coloniales se describían metafóricamente en fantasías eróticas masculinas: penetración, violación, mujeres desnudas y disponibles (Szurmuk 2007, 85). Además de recuperar la mirada trasgresora de Lucio V. Mansilla en Una excursión a los indios ranqueles (1870), donde incluye testimonios de cautivas y excautivas, tomaremos dos textos que consideramos imprescindibles en el rescate de narraciones de mujeres que cruzaron la frontera interior durante el siglo XIX:Across Patagonia, de Florence Dixie, publicada en Londres, en 1880, y La cautiva o Rayhuemy, escrita por el padre Lino Carbajal a partir del relato autobiográfico de Francisca Nieves Rosa de Valenzuela, que fue recogida, anotada y publicada, recién en 1995, por la historiadora María Elena Ginobili de Tumminello, en Bahía Blanca. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-06-06 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8934 Revista Melibea; Vol. 16 Núm. 2 (2022); 35-49 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8934/7392 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

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A world upside down: the carnival in Emilia Pardo Bazán and Mercè Rodoreda Un mundo al revés: el carnaval en Emilia Pardo Bazán y Mercè Rodoreda Chalian, Marisol Jersonsky, Eva Carnaval Género Disfraz Máscara Espacio Carnival Gender Disguise Mask Space In the present paper we will focus on the figure of Carnival in the works of two authors that come from the peripheric Spanish  nations, separated by several decades: Emilia Pardo Bazán and Mercè Rodoreda. Based on the ideas that Bajtin ([1965] 2003) proposes regarding this trope -like its freedom, counter-hegemonic character and the elimination of borders-, our approach -following Tseëlon (2003)-will concentrate in the implications and possibilities that this extraordinary event opens for the female gender, not only because of the potential removal of borders and role inversion but also for the presence of disguises and masks that grant anonymity to the woman that attends the festivities and allow her to express and channel desires that are usually forbidden. In this way, analyzing specifically two short stories: “Los dominós de encaje” (1897), by the Galician author, and “Carnaval” (1958), by the Catalan author, we will try to unravel the journey of a topic not at all unfamiliar to the Iberic tradition that keeps on appearing with the passage of time, especially in regard to the questioning and the reflection about gender roles andwomen’s place in the public sphere. En el presente trabajo nos concentraremos en la figura del carnaval en la obra de dos autoras provenientes de naciones periféricas españolas, cuyas producciones están separadas por varias décadas: Emilia Pardo Bazán y Mercè Rodoreda. Partiendo de las ideas que propone Bajtín ([1965] 2003) sobre este tropo -como su libertad, contra-hegemonía y eliminación de las fronteras-, nuestro abordaje -siguiendo a Tseëlon (2003)- se concentrará en las implicancias y posibilidades que abre este acontecimiento extraordinario para el género femenino, no solamente por el potencial desvanecimiento de fronteras e inversión de roles, sino también por lapresencia de disfraces y máscaras que le otorgan anonimidad a la mujer que asiste a las festividades y que le permiten verbalizar o canalizar deseos usualmente prohibidos. De este modo, analizando puntualmente dos cuentos: “Los dominós de encaje” (1897), de la autora gallega, y “Carnaval” (1958), de la autora catalana, intentaremos desentrañar el recorrido de un tópico no ajeno a la tradición ibérica que sigue vigente con el paso de los siglos, especialmente para el cuestionamiento y la reflexión en torno a los roles de género y el lugar de la mujer en el espacio público. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-06-06 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8935 Revista Melibea; Vol. 16 Núm. 2 (2022); 35-49 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/8935/7393 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

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Agradecimiento de la directora. Celebrando veinte años de revista Melibea y del CIEM (2005- 2025) Lizabe, Gladys Revista Melibea 20 año Revista Melibea 2025.1 celebra con este número los veinte años de su propio nacimiento en 2005. Fueron sus padrinos- Editores Honorarios- el amado y siempre recordado maestro Alan Deyermond, soporte incondicional de jóvenes soñadores, y el amoroso y buen colega y amigo Joseph Thomas Snow- también orgullosamente llamado con gratitud y afecto “Pepe Nieves”-. Su nombre se lo debe a Rafael Beltrán Llavador, o Rafa, otro querido colega, quien sugirió con su usual libertad creadora, se llamará simplemente Melibea. Y así surgió el primer Comité Científico Internacional que, confiado en que también “el sur existe” en la empresa científica, ha asesorado y sostiene la calidad y pertinencia de investigaciones emergentes en los campos de Estudios de las mujeres, de género y otros afines. En este punto, vaya nuestra gratitud a este equipo conformado inicialmente por Rafael Beltrán, Aníbal Biglieri, Gloria Chicote, Vicente Beltrán, Barry Taylor, Leonardo Funes, Graciela Rossaroli de Brevedan, Alicia Ramadori, Carmen Benito-Vessels, Eukene Lacarra Lanz- recientemente fallecida-, Carmen Parrilla, Cristina Segura Graiño, Dorothy Severin, Elbia Difabio, Mercedes Vaquero, Vilma Arovich de Bogado, María Jesús Lacarra, María del Carmen Marín Pina, Sofía Carrizo Rueda y Javier Roberto González. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9012 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 3-7 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9012/7536 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

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Nota editorial Lizabe, Gladys Difabio, Elbia Haydée Revista Melibea 2025.1 celebra con este número, como anticipamos,  los propios veinte años de existencia y los de creación del Centro Interdisciplinario de Estudios de las Mujeres (CIEM) que, dependiente de la Facultad de Filosofía y Letras, es el primero de su tipo creado en la Universidad Nacional de Cuyo (Mendoza, Argentina) para abordar  prioritaria y críticamente aunque no exclusivamente el universo femenino desde la Historia de las Mujeres, los Estudios de género y otros enfoques afines. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9013 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 9-13 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9013/7537 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9016 2025-07-21T13:41:07Z melibea:ART

Ophelia's Voice: From Orality to Tragedy: A Comparative Study of the Voice of Shakespeare's Female Character La voz de Ofelia: de la oralidad a la tragedia: Un estudio comparativo de la voz del personaje Femenino Shakesperiano Escudero, María Fernanda Ofelia lamento voz lírica intertextualidad Ophelia Lament Voice Lirics Intertextuality This work explores Ophelia's madness in Shakespeare's The Tragedy of Hamlet, Prince of Denmark. We explore her voice, what she sings, what her laments say, and what elements of orality are found in her speeches. We propose to assess the lyrical aspect of her voice and select a corpus that highlights what Ophelia says through intertextual poetic compositions. We consider lament as the means of expression of Ophelian song and are interested in investigating the oral elements present in her speech. We analyze Ophelia's "journeys" through different lyrical texts to understand how she became a mythical character. We delve into the poetics of her voice and the motifs related to myths in constant migration. We unravel this female voice that transcends time and discover her role as a muse for creators of diverse disciplines such as Lorca and Brecht, but also as a great bearer of a sung message. Este trabajo explora la locura de Ofelia en La tragedia de Hamlet, príncipe de Dinamarca de Shakespeare. Nos preguntamos sobre su voz, qué canta, qué dicen sus lamentos y qué elementos de la oralidad se encuentran en sus discursos. Proponemos valorar el aspecto lírico en su voz y seleccionamos un corpus que resalta lo que Ofelia dice a través de composiciones poéticas intertextuales. Consideramos al lamento como el medio de expresión del canto ofélico y nos interesa investigar los elementos orales presentes en su discurso. Analizamos “los viajes” de Ofelia a través de diferentes textualidades líricas para conocer cómo llegó a convertirse en un personaje mítico, nos sumergimos en la poética de su voz y en los motivos relacionados con los mitos en constante migración. Desentrañamos esta voz femenina que trasciende en el tiempo y nos encontramos con su papel de musa para creadores de diversas disciplinas tales como Lorca y Brecht, pero también gran portadora de un mensaje cantado. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9016 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 14-25 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9016/7540 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9017 2025-07-21T13:43:33Z melibea:ART

Female Playwriting? Reflections on Secular Theater Written by Women in the Golden Age ¿Dramaturgia femenina? Reflexiones sobre el teatro profano escrito por mujeres en el Siglo de Oro Ortiz Rodríguez, Mayra dramaturgia profana Siglo de Oro dramaturgas escritura femenina Secular Dramaturgy Golden Age Playwrights Feminine Writing During the Spanish Golden Age, like flashes in the midst of an eminently masculine theatrical environment (in which all the playwrights considered canonical were men), a small and dissimilar group of women writers sought their place, whose traces still remain today. This study proposes a journey, as a global overview, through the profane dramaturgy of five women who traveled through diverse spaces of the golden society, but who, in all cases, used the dramatic matrix as support to also operate as a bastion of defense. of the social and cultural value of women: these are Ana Caro de Mallén, María de Zayas, Ángela de Acevedo, Leonor de la Cueva and Feliciana Enríquez de Guzmán. This itinerary through her dramatic constructs will also lead to questioning the notion of “feminine writing” in connection with her productions, analytically reflecting on its applicability for these cases. Durante el Siglo de Oro español, como destellos en medio de un ambiente teatral eminentemente masculino (en el que todos los dramaturgos considerados canónicos eran varones), buscó su lugar un pequeño y disímil grupo de escritoras, de las cuales aún hoy perduran sus huellas. Este estudio propone un recorrido, a modo de paneo global, por la dramaturgia profana de cinco mujeres que transitaron espacios diversos de la sociedad áurea, pero que, en todos los casos, utilizaron la matriz dramática como sustento para operar también como un bastión de defensa del valor social y cultural de la mujer: se trata de Ana Caro de Mallén, María de Zayas, Ángela de Acevedo, Leonor de la Cueva y Feliciana Enríquez de Guzmán. Este itinerario a través de sus constructos dramáticos conducirá, asimismo, a que se cuestione la noción de “escritura femenina” en vinculación con sus producciones, reflexionando analíticamente su aplicabilidad para estos casos. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9017 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 26-34 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9017/7541 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9018 2025-07-21T13:55:14Z melibea:ART

Raising Her Voice With Caution: The Writing of Sor Juana Inés de la Cruz in 17th-Century New Spain Alzar la voz con cautela: La escritura de Sor Juana Inés de la Cruz en la Nueva España del siglo XVII Pires, María Paula Sor Juana poesía siglo XVII Sor Juana Inés de la Cruz Poetry 17th Century It is no news that the practice of reading and writing in the 17th century was not accessible to everyone, much less to women. In this socio-historical context, Sor Juana reads and writes, but in the particular space of the convent and the court, which implies adapting to imposed conditions. The author writes, but she must respond to the demands of the viceroys, as well as those of different ecclesiastical authorities. In Respuesta a Sor Filotea, Sor Juana explains that she has always written by mandate, with the exception of Sueño. As readers we may wonder if this has indeed been the case. In this paper, based on three very different writings, we will analyze different aspects of the author's writing: on the one hand, starting with Respuesta, we will see what Sor Juana says she writes (and what is not said). Then, we will analyze what she does in her writing. To do so, we will take Epinicio al virrey conde de Galve and the famous redondilla 92, to clarify how, from an assigned space and place, Sor Juana, although cautiously, does not cease to raise her voice. No es novedad que la práctica de la lectura y la escritura en el siglo XVII no era accesible para todo el mundo, mucho menos para las mujeres. En este contexto sociohistórico, sor Juana lee y escribe, pero en el espacio particular del convento y de la corte, lo cual supone adecuarse a condiciones impuestas. La autora escribe, pero debe responder a demandas de los virreyes, así como también de distintas autoridades eclesiásticas. En la Respuesta a Sor Filotea, sor Juana explica que ella siempre ha escrito por mandato, a excepción del Sueño. Como lectores podemos preguntarnos si esto efectivamente ha sido así. En este trabajo, a partir de tres escritos muy diferentes entre sí, analizaremos distintas facetas de la escritura de la autora: por un lado, a partir de la Respuesta, veremos qué es lo que sor Juana dice que escribe (y qué es lo que no se dice). Después, analizaremos qué es lo que hace en la escritura. Para ello, tomaremos el Epinicio al virrey conde de Galve y la famosa redondilla 92, para esclarecer cómo, desde un espacio y un lugar asignados, sor Juana, aunque con cautela, no deja de alzar su voz. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9018 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 35-45 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9018/7542 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9020 2025-07-21T14:00:45Z melibea:ART

“Everything Depends On the Color of the Glass through Which You Look”. Reflections on the Constructions of the Female Figure in the Lyric Genre of the Golden Age “Según el cristal con que se mira”. Reflexiones acerca de las construcciones de la figura femenina en el género lírico del Siglo de Oro Bustamante Salvatierra, Stephanie Mailén autores españoles del siglo XVI-XVII visión lírica masculina perspectivas femeninas 16th-17th Century Spanish Authors Male Lyrical Vision Female Perspectives The purpose of this essay is to conduct a brief analysis of the construction of the female figure in Garcilaso de la Vega's "Sonnet XVIII"; Luis de Góngora's "To a Lady, Having Seen Her as a Child and Later as a Very Lady"; Francisco de Quevedo's "He Paints Here Was Troy of Beauty"; and Lope de Vega's "To a Coach of Ugly Ladies, Who Were Going to the Grove, and Talking to the Coachman, for the Sake of Not Talking to Them"; in order to contrast them with Luisa Sigea's "An End, a Hope, a How"; and Teresa de Ávila's "On Those Words 'Delectus Meus Mihi'." To this end, differences and similarities in the female configurations in the texts of canonical authors will be observed and related to the image of women generated by the Church. The poems of these authors will then be examined to reflect on how they are constructed. El propósito de este trabajo es realizar un breve análisis de la construcción de la figura femenina en el “Soneto XVIII”, de Garcilaso de la Vega; “A una dama, habiéndola visto niña y después muy dama”, de Luis de Góngora; “Pinta el Aquí fue Troya de la hermosura”, de Francisco de Quevedo; y “A un coche de damas feas, que iban al soto, y hablando con el cochero, por no hablar con ellas”, de Lope de Vega, a los fines de contrastarlos con la mirada de “Un fin, una esperanza, un cómo”, de Luisa Sigea y “Sobre aquellas palabras «delectus meus mihi»”, de Teresa de Ávila. Para ello, se observarán diferencias y similitudes en las configuraciones femeninas en los textos de los autores canónicos, y se las relacionará con la imagen de mujer generada por la Iglesia. Luego, se procederá a examinar los poemas de las autoras para reflexionar en torno a cómo son construidos. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9020 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 46-58 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9020/7545 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9022 2025-07-21T14:08:15Z melibea:ART

"The Humility of a Feminine Wit”. An Approach to the Lyrical Writing of Sister Violante del Cielo “La humildad de un ingenio femenino”. Aproximación a la escritura lírica de Sor Violante del Cielo Sobrón Tauber, Guadalupe Sor Violante del Cielo voz autoral poesía áurea escritura femenina Sister Violante del Cielo Authorial Voice Golden Age Poetry Feminine Writing Sister Violante del Cielo was a 17th-century nun, writer, and poet. Born in Lisbon, with a bilingual output, though predominantly in Spanish, she is a female authorial voice that enjoyed a certain relevance in her time, but not in later life. Within the framework of an emerging investigation that seeks to revisit the construction of the Golden Canon from a critical and gender perspective, in this presentation we will outline the starting points to approach the construction of Violante's authorial voice in some of her Hispanic poems. In the selected corpus, the authorial voice uses her own name, first-person feminine pronouns, and reformulates topics and structures of Baroque poetry from a differentiated and feminine perspective. Unlike other contemporary poets who eliminated gender markers to construct their lyrical voice, Violante took her place as a woman and a nun to establish her own perspective that fostered lines of escape from the notions of love, femininity, and masculinity crystallized in the hegemonic discourses of the time. Sor Violante del Cielo fue una monja, escritora y poeta del siglo XVII. Nacida en Lisboa, con una producción bilingüe, aunque predominantemente en español, es una voz autoral femenina que tuvo cierta vigencia en su época, aunque no así en la posteridad. En el marco de una investigación incipiente que busca revisitar la construcción del canon áureo desde una perspectiva crítica y de género, en esta ponencia delinearemos ejes de los cuales partir para aproximarnos a la construcción de la voz autoral de Violante en algunos de sus poemas hispánicos. En el corpus seleccionado la voz autoral hace uso de su nombre propio, de pronombres en primera persona femeninos y reformula tópicos y estructuras de la poesía barroca desde una perspectiva diferenciada y femenina. Frente a otras poetas de la época que llevan a cabo una anulación de las marcas de género para construir su voz lírica, Violante toma su lugar como mujer y monja para establecer una mirada propia que promueve líneas de fuga respecto de las nociones de amor, femineidad y masculinidad cristalizadas en los discursos hegemónicos epocales. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9022 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 59-69 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9022/7546 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9023 2025-07-21T14:12:30Z melibea:ART

Violence against Women. Representations of Male Mental Illness, Martyrdom, and Uxoricide in Late Comes Disillusionment (1647), by María de Zayas Violencia contra las mujeres. Figuraciones de la enfermedad mental masculina, el martirio y el uxoricidio en “Tarde llega el desengaño” (1647), de María de Zayas Schardong, Rosangela María de Zayas violencia de género supuesta superioridad mental masculina enfermedad igualdad de género Maria de Zayas Gender Violence Supposed Male Mental Superiority Illness Gender Equality In María de Zayas's work "Tarde llega el desengaño" (“Late Comes Disappointment”), the author boldly deconstructs beliefs in the superiority of male understanding over the inferiority of female intellectual capacities, demonstrating that the violent authority of the former is unhealthy and that their tyranny generates toxic gender relations that are highly topical. In these relationships, her pen reflects on female intelligence in light of their capacities for preaching, eloquence, and politics, and examines the cultural matrices that have influenced an idealization of "positive" and "negative" stereotypes of men and women. Zayas destroys the supremacy of men over the female world, and her fictional narrative affirms that women can write and publish books with lessons in civility and wisdom, teaching that no good can come from those who speak ill of and treat women badly. En la obra “Tarde llega el desengaño” de María de Zayas, su autora deconstruye con osadía las creencias de la superioridad del entendimiento masculino frente a la inferioridad de las capacidades intelectivas femeninas, demostrando que la autoridad violenta de aquellos es enfermiza y su tiranía genera unas relaciones de género tóxicas de gran actualidad. En estos vínculos, su pluma reflexiona sobre la inteligencia femenina a la luz de sus capacidades para la predicación, la elocuencia y la política y revisa las matrices culturales que han influido en una idealización de estereotipos “positivos” y “negativos” de hombres y mujeres.  Zayas destruye la supremacía de los varones frente al mundo femenino y su narrativa ficcional afirma que estas pueden escribir y publicar libros con lecciones de civilidad y sabiduría, enseñando que no puede tener buen fin quien dice y trata mal a las mujeres. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9023 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 70-79 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9023/7547 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9024 2025-07-21T14:27:10Z melibea:ART

Female Representations in Two 17th-Century Narrative Works: Cervantes and Zayas Representaciones femeninas en dos obras de la narrativa del siglo XVII: Cervantes y Zayas Molina Barrios, María Elisa Zayas Cervantes Siglo de oro narrativa representación femenina Zayas Cervantes Golden Age Narrative Female Representation This work is part of a broader research project that explores how women were represented in the narrative of the Spanish Golden Age. Along these lines, we analyze how literary discourse functions as a technology of gender, involving the paradigm of sexual difference and producing effects of meaning that generically mark bodies, behaviors, and social relations. It should be added that this paradigm intersects with other categories of analysis, such as social status, age, or religious affiliation (nun or not, Christian or not, etc.), which must be addressed to understand the complex social reality of women in the 17th century. Therefore, it is essential to consider the intersectionality between gender and social class in order to examine female representations of the period in question. The corpus studied here encompasses the work of two significant authors of the period: the short story "El prevenido engañado" (The Pretended, Deceived) in Las novelas amorosas y ejemplares (Lovely and Exemplary Novels, 1637) by Zayas, and the intercalated story of Marcela and Crisóstomo in Don Quixote (I - 1605) by Cervantes. The analysis of the works presented here reveals how the female characters challenge the established hegemonic role for women. However, each author presents certain nuances in the construction of female characters that reflect their respective masculine and feminine perspectives. El presente trabajo se inscribe en un proceso de investigación más amplio, que consiste en indagar cómo fueron representadas las mujeres en la narrativa del siglo de oro español. En esta línea de sentido, se analiza cómo el discurso literario funciona como una tecnología de género que involucra el paradigma de la diferencia sexual y produce efectos de sentido que marcan genéricamente los cuerpos, los comportamientos y las relaciones sociales. Cabe agregar que dicho paradigma se entrecruza con otras categorías de análisis como la condición social, la edad o la condición religiosa (monja o no, cristiana o no, etc.) que son necesarias abordar para entender la compleja realidad social de la mujer en el siglo XVII. Por ello, es preciso atender a la interseccionalidad entre género y clase social a fin de examinar las representaciones femeninas del período en cuestión. El corpus trabajado en esta oportunidad abarca la obra de dos autores significativos de la época, el relato titulado “El prevenido engañado” en Las novelas amorosas y ejemplares (1637) de Maria de Zayas, y la historia intercalada de Marcela y Crisóstomo en El Quijote (I -1605) de Miguel de Cervantes Saavedra. En el análisis de las obras que nos convocan se evidencia cómo los personajes femeninos tensionan el rol hegemónico establecido para las mujeres. Sin embargo, cada autor presenta ciertos matices en la construcción de los personajes femeninos que responden a su mirada masculina y femenina respectivamente. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9024 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 80-86 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9024/7548 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9025 2025-07-21T14:37:33Z melibea:ART

Women's Writing in the Golden Age: “the struggle for identity”: Approach to the Baroque Lyrics of Leonor De La Cueva y Silva Escritura de mujer en el Siglo de Oro: “La lucha por la identidad” : Aproximación a la lírica barroca de Leonor de la Cueva y Silva Ludueña, Jorgelina Leonor de la Cueva y Silva lírica barroca determinación e identidad Leonor de la Cueva y Silva Baroque Lyric Poetry Determination and Identity Leonor de la Cueva y Silva (1611-1705) is an essential writer of the Spanish Golden Age who lives up to the notion of the "restless woman": her work, like that of other female writers of the time, reveals an ideological fracture regarding the woman question and its adherence to the traditional model of womanhood. Her female characters—real or invented—progressively dissolve, transforming from passive, vulnerable women in the face of men's amorous whims into subjects with their own voices and an identity rooted in indelible marks that sustain their desire to no longer belong, but rather to be. Within this framework, some reflections are offered that reveal a conscious author, creator of free, disruptive, and independent female characters who, discursively constructed as subjects of enunciation, distance themselves from the traditional feminine image and create their own voice, entering their own canon, far removed from that of established male authors. Leonor de la Cueva y Silva (1611-1705) es una escritora esencial del Siglo de oro español que le hace justicia a la noción de “fémina inquieta”:  su obra, al igual que la de otras escritoras de la época, revela una fractura ideológica respecto a la cuestión femenina y su adherencia al modelo de mujer tradicional; sus personajes femeninos -reales o inventados progresivamente se disuelven y pasan de mujer pasiva y vulnerable ante los caprichos amorosos de los hombres a ser sujetos dueñas de su propia voz y con una identidad originada con marcas indelebles que sostienen el ya no querer pertenecer sino ser. En este marco, se ofrecen unas reflexiones que muestran una autora consciente y creadora de unos personajes femeninos libres, disruptivos e independientes que, construidos discursivamente como sujetos de enunciación, se distancian de la imagen femenina tradicional y crean su propia voz para ingresar a su propio canon alejado del de los autores masculinos consagrados. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9025 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 87-93 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9025/7549 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9026 2025-07-21T14:41:05Z melibea:ART

Traces of Galician Nationalism and Regionalism in Two Commemorations of Rosalía De Castro in Buenos Aires (1897-1925) Huellas de regionalismo y nacionalismo gallegos en dos homenajes a Rosalía de Castro en Buenos Aires (1897-1925) Jones, Irene Migración Memoria Prensa gallega Rosalía de Castro Migration Memoir Galician Press Rosalía de Castro In this paper, we set out to analyze two events organized by Galician migrants in Buenos Aires to commemorate different anniversaries of Rosalía de Castro’s death. The time span between both events shows the political and cultural transformation that took place in Buenos Aires between the late nineteenth and early twentieth centuries. The first event, held on July 15, 1897, is one of the most notorious ones of the century regarding the reception of the poet in Argentina. It was coordinated by Manuel Castro López, editor-in-chief of El Eco de Galicia, newspaper which provided the media coverage and featured important Galician and Argentine personalities, including Rosalía de Castro's husband, Manuel Murguía. The second event, held on July 15, 1925 and led by Eduardo Blanco Amor, had an impact on the pages of El Despertar Gallego, El Heraldo Gallego and Correo de Galicia. While the former shows consistency in the regionalist tone of the celebration, the latter sparks a controversy as to the way in which Blanco Amor addresses Galician migrants. This controversy arises from his apparent unfamiliarity with the Galician cause, which is reflected in his decision to deliver his opening speech in Galician. En este trabajo nos proponemos analizar dos homenajes a la poeta gallega Rosalía de Castro realizados por gallegos emigrados en Buenos Aires para conmemorar dos aniversarios de su fallecimiento. Hay entre ellos una distancia temporal que da cuenta de la transformación política y cultural ocurrida en Buenos Aires entre fines del siglo XIX y el primer cuarto del XX. El primero, celebrado el 15 de julio de 1897, representa uno de los eventos de mayor notoriedad del siglo en lo que respecta a la recepción de esta poeta en Argentina. Fue coordinado por Manuel Castro López, director de El Eco de Galicia, periódico que se encargó de la cobertura mediática, y contó con la expresión de importantes personalidades gallegas y argentinas, entre ellas, el marido de Rosalía de Castro, Manuel Murguía. El segundo, celebrado el 15 de julio de 1925 y encabezado por Eduardo Blanco Amor, repercutirá en las páginas de El Despertar Gallego, El Heraldo Gallego y Correo de Galicia. Mientras que en el primero se observa concordancia en el tono regionalista de la celebración, el segundo arroja una polémica sobre el modo en que Blanco Amor se dirige a los emigrados gallegos por el aparente desconocimiento de la causa gallega, lo que se manifiesta en su elección del gallego para dar su discurso de inauguración. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9026 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 94-103 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9026/7550 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9027 2025-07-21T14:46:38Z melibea:ART

Eduarda Mansilla. Una mujer que contiene multitudes Eduarda Mansilla. A Woman who Contains Multitudes Barrena, Luciana Laura Eduarda Mansilla autofiguración autoral domesticidad inestabilidad de las esferas pública y privada Eduarda Mansilla Authorial Self-figuration Instability of the Public and Private Spheres In this paper we will analyse the figure of Eduarda Mansilla in light of her self-figurations as author and mother. In this nineteenth-century author, the public and private dimensions do not seem to exclude each other but rather to complement each other, although sometimes, as we will try to show, the former is more important than the latter. We also note that the ideal of specialised spheres (the domestic and the public) does not always occur in the expected way. In Mansilla, the boundary between the public and the private becomes labile and, in this instability of the spheres, tensions arise that do not always find a solution. The tense and the contradictory become evident and turn this woman of the Buenos Aires elite into a complex author who is difficult to classify. The analysis of the intertwining of the public and the private will focus on the prologue to Cuentos (Mansilla, [1880] 2011), entitled ‘Una palabra al lector’, written by the author herself, and on some journalistic texts. En el presente trabajo analizaremos la figura de Eduarda Mansilla a la luz de sus auto figuraciones como autora y madre. En esta autora del siglo XIX, la dimensión pública y la privada no parecen excluirse sino complementarse, aunque a veces, como intentaremos demostrar, la primera cobra mayor relevancia que la segunda. Advertimos, también, que el ideal de esferas especializadas (lo doméstico y lo público) no siempre se da de la manera esperable. En Mansilla, el límite entre lo público y lo privado se vuelve lábil y, en esa inestabilidad de las esferas, surgen tensiones que no siempre encuentran solución. Lo tenso y lo contradictorio se hacen evidentes y vuelven a esta mujer de la elite porteña una autora compleja y de difícil clasificación. El análisis del entrecruzamiento de lo público y lo privado se centrará en el prólogo a Cuentos (Mansilla, [1880] 2011), titulado “Una palabra al lector”, escrito por la propia autora y en algunos textos periodísticos. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9027 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 104-111 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9027/7551 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9028 2025-07-21T14:55:13Z melibea:ART

Violence and Power in Stories about the War by Carmen De Burgos Violencia y Poder en “Relatos Sobre La Guerra” de Carmen De Burgos Rigoni, Mirtha Laura Carmen de Burgos guerra derechos de las mujeres periodismo y literatura Carmen de Burgos War Women’s Rights Journalism and Literature Journalist and prolific writer, Carmen de Burgos (Almería, 1867- Madrid, 1932), also known by one of her pseudonyms, “Colombine”, addressed diverse genres such as the chronicle, the column and the opinion article, the essay, the information manual (about cooking, health or home economics, for example), in addition to the novel. Heir to nineteenth-century realism and perhaps influenced by the journalistic work she carried out, she worked in her fiction with materials from the reality of her time based on careful observation, creating characters immersed in conflicts not unrelated to her own concerns. We are interested in investigating in her short novels about war (Melilla and the First World War) how the role of women, who oscillates between submission and empowerment, is configured in a scenario of violence. The author also tried to fight some battles not framed in war conflicts in defense of women's rights, which is reflected in her literature: it is again the vulnerability of bodies and the exercise of power that is at stake in her fictional stories, although the scenarios and problems are different. Periodista y escritora prolífica, Carmen de Burgos (Almería, 1867-Madrid, 1932), también conocida por uno de sus seudónimos, “Colombine”, abordó géneros diversos como la crónica, la columna y la nota de opinión, el ensayo, el manual de divulgación (de cocina, salud o economía doméstica, por ejemplo), además de la novela. Heredera del realismo decimonónico y quizá por influencia de la labor periodística que desarrollaba, trabajó en su ficción con materiales de la realidad de su época a partir de la observación atenta, creando personajes inmersos en conflictos no ajenos a sus propias preocupaciones. Nos interesa indagar en sus nouvelles sobre la guerra de Melilla y la Primera Guerra Mundial y de cómo se configura en un escenario de violencia el papel de la mujer, quien oscila entre la sumisión y el empoderamiento. Algunas batallas no enmarcadas en los conflictos bélicos trataron de librar la autora en defensa de los derechos de la mujer, lo que también se refleja en su literatura: otra vez es la vulnerabilidad de los cuerpos y el ejercicio del poder lo que está en juego en sus relatos de ficción, aunque los escenarios y la problemática son diferentes. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9028 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 112-121 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9028/7552 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9030 2025-07-21T15:20:59Z melibea:ART

Female Poetic Dialogues in Badajoz Newspaper El Liceo (1844) Diálogos poéticos femeninos en el periódico El Liceo, de Badajoz (1844) Ferarri, Marta Beatriz Carolina Coronado Robustiana Armiño poetisas redes femeninas Carolina Coronado Robustiana Armiño Poetesses female networks This paper aims to address the poetic dialogues held between Carolina Coronado (Almendralejo, 1820 - Lisbon, 1911) and Robustiana Armiño (Gijón, 1821-Madrid, 1890), in the pages of the Bdajoz newspaper El Liceo, during the year 1844. Although the newspaper was not intended exclusively for women, it has great relevance in terms of making women's writing visible, and in particular, in the consolidation of a “society of poetesses”, such as Carolina Coronado herself will describe it in a recently recovered article, published in 1845, in another Badajoz newspaper, El Pensamiento. El artículo se propone abordar los diálogos poéticos sostenidos entre Carolina Coronado (Almendralejo, 1820 - Lisboa, 1911) y Robustiana Armiño (Gijón, 1821-Madrid, 1890), en las páginas del periódico El Liceo, de Badajoz, en el curso del año 1844. Si bien el periódico no estuvo destinado en exclusiva a la mujer, es superlativo el interés que reviste en lo concerniente a la visibilización de la escritura femenina y, en particular, a la consolidación de una “sociedad de poetisas”, tal como la describirá la propia Carolina Coronado en un artículo recientemente recuperado, publicado en 1845, en otro periódico de Badajoz, El Pensamiento. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9030 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 122-133 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9030/7553 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9031 2025-07-21T15:34:32Z melibea:ART

Archetypal Ideas of the Victorian Woman According to Coventry Patmore in his Book The Angel in the House Ideas arquetípicas de la mujer victoriana según Coventry Patmore en su libro El ángel de la casa López, Martina Gialluca, Delfina Antonella Coventry Patmore época victoriana arquetipo femenino esfera doméstica femenina Coventry Patmore Victorian Era Feminine Archetype Female Domestic Sphere The archetypal ideas regarding the role of women have undergone transformations throughout history. The conception of their roles, tasks, rights, and work changes along with the social perspectives of each historical period. This research addresses the archetypal ideas that prevailed during the Victorian era in 19th-century England regarding women. Subsequently, it is complemented by an analysis of Coventry Patmore's work (Great Britain, 1823-1896) titled The Angel in the House, where the English author expresses various archetypal ideas related to his wife through the use of poetic discourse. Over time, with the approval of contemporaneous authors such as John Ruskin and Samuel Smiles, among other members of the Pre-Raphaelite Brotherhood, the work of the English poet became a literary expression of Victorian society. It is relevant today to delve into the debate about gender perspectives and its transcendence in real life, literature, and history. Las ideas arquetípicas sobre la figura de la mujer se han transformado a lo largo de la historia. Es así como la concepción acerca de su rol, tareas, derechos y trabajo cambió junto con las perspectivas sociales pertenecientes a cada etapa histórica. En la presente investigación se abordaron las ideas arquetípicas que predominaron en la época victoriana durante la Inglaterra del siglo XIX respecto a la mujer. Luego, se complementarán con el análisis de la obra de Coventry Patmore (Reino Unido, 1823- 1896) titulada El ángel de la casa, en donde dicho autor inglés expresó diversas ideas arquetípicas relacionadas con su esposa mediante el uso del discurso poético. Con el paso del tiempo y la aprobación de autores coetáneos como John Ruskin y Samuel Smiles, entre otros personajes de la hermandad prerrafaelista, la obra del poeta inglés se convirtió en una expresión literaria de la sociedad victoriana. Es relevante en la actualidad profundizar el debate acerca de la perspectiva de género y su trascendencia en la vida real, en la literatura y en la historia. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9031 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 134-142 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9031/7554 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9032 2025-07-21T16:02:40Z melibea:ART

"Immoral Doctrines" As a Plot. Two Women by Gertrudis Gómez de Avellaneda “Doctrinas inmorales” como argumento. Dos mujeres de Gertrudis Gómez de Avellaneda Correa Chiarotti, Guadalupe Gertrudis Gómez de Avellaneda Dos mujeres libertad de elección Gertrudis Gómez de Avellaneda Two Women Freedom of Choice This research analyzes the work Two Women by Cuban author Gertrudis Gómez de Avellaneda (Cuba, 1814- Spain, 1873), who proposes an ideal of love for women free from oppressive institutional mandates that curtail their freedom to choose and love. Undoubtedly, her position defends the right to free choice in love and divorce—although the term does not appear in the work—and gives lovers freedom of resolution and the power to resort to civil divorce when the situation so requires. Her proposal does not stem from an anarchic and radical stance, nor does it seek to undermine the foundations of romantic love, but rather seeks principles based on freedom of love and individual choice over submission to oppressive social, legal, and cultural entities. Her ideal of love and its aesthetic coherence pose new possibilities for women's action that are thematized in their vast complexity. Literature then serves this great writer so that in this work she warns about the calamities of marital servitude and becomes a stimulus and mirror that portrays multiple subjective alternatives for the feminine world. Esta investigación analiza la obra Dos mujeres de la cubana Gertrudis Gómez de Avellaneda (Cuba, 1814- España, 1873) quien propone un ideal amoroso para las mujeres libre de mandatos institucionales opresivos que cercenan su libertad de elegir y amar. Sin duda, su postura defiende el derecho a la libre elección amatoria y al divorcio- sin que el término aparezca en la obra- y les da a los amantes una libertad de resolución y el poder apelar al divorcio civil cuando la situación así lo requiera. Su propuesta no parte de una postura anárquica y radical ni pretende minar las bases del amor romántico sino busca unos principios basados en la libertad amatoria y el arbitrio individual por sobre el sometimiento a entidades sociales, jurídicas y culturales opresivas. Su ideal amoroso y su coherencia estética plantean nuevas posibilidades de acción de la mujer que se tematizan en su vasta complejidad. La literatura le sirve entonces a esta gran escritora para que en esta obra advierta sobre las calamidades de la servidumbre conyugal y se convierta en un estímulo y espejo que retrata alternativas subjetivas múltiples para el mundo femenino. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9032 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 143-149 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9032/7555 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9033 2025-07-21T16:04:50Z melibea:ART

Motherhood in Close-Up. La Figlia Oscura from Literature to Cinema La Maternidad En Primer Plano. La figlia oscura de la literatura al cine Martín Osorio, Laura Elena Ferrante literatura y cine madre/hija feminismos Elena Ferrante Literature and Cinema Mother/Daughter Feminisms This research reflects, from the perspective of comparative literature and gender and feminist studies, on the perspectives and approaches that Elena Ferrante, the most widely read contemporary Italian author in the world, constructs on the maternal figure and mother-daughter bonds in the novel La figlia oscura (The Dark Daughter; (2006) and its film adaptation The Lost Daughter by Maggie Gyllenhaal (2021). Our purpose is to uncover the edges of an oppressive system that forces women to lead a life in accordance with its impositions. The film adaptation of this novel takes up the theme of motherhood and the bond between mothers and daughters proposed by the Italian writer and transfers it to another space - outside the Neapolitan neighborhood and the southern reality -, with characters who replicate the same behaviors and have similar feelings to those narrated on paper. In both culturally different contexts, the same social structure supports motherhood as an institution within the patriarchal system. The current debate about motherhood has had an impact on the film's success, which, in turn, has gained new readers for the novel. Esta investigación reflexiona, desde la literatura comparada y los estudios de género y feministas, sobre las perspectivas y enfoques que Elena Ferrante, la autora italiana contemporánea más leída en el mundo, construye de la figura materna y los vínculos madre-hija en la novela La figlia oscura [La hija oscura] (2006) y su adaptación cinematográfica The Lost Daughter [La hija perdida] realizada por Maggie Gyllenhaa l (2021). Nuestro propósito es descubrir aristas de un sistema opresor que obliga a las mujeres a llevar una vida acorde con sus imposiciones. La adaptación cinematográfica de dicha novela retoma el tema de la maternidad y el vínculo entre madres e hijas propuesto por la escritora italiana y lo traslada a otro espacio- fuera del barrio napolitano y de la realidad sureña-, con personajes que replican los mismos comportamientos y tienen sentimientos similares a los narrados en el papel. En ambos contextos culturalmente diferentes, la misma estructura social sustenta la maternidad como institución dentro del sistema patriarcal. La actualidad del debate sobre la maternidad repercute en el éxito de la película, que, a su vez, gana nuevos lectores para la novela. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-07-01 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9033 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 1 (2025); 150-161 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9033/7556 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9628 2025-12-15T20:45:50Z melibea:edi

Contemporary Perspectives on Gender, History and Literature Miradas contemporáneas sobre Género, Historia y Literatura Barroso, Silvina Beatriz Solórzano Telechea, Jesús Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9628 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 9-13 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9628/8199 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9629 2025-12-15T20:45:47Z melibea:ART

Transterradas. The Childhood Experience of Exile and the Intellectualization of Its Memory Transterradas. La experiencia infantil del exilio y la intelectualización de su recuerdo Milanesio, Adriana Transtierro Memoria Recursos Discursivos Exile Memory Discursive Resources In this work we propose to read Transterradas: el exilio infantil y juvenil como lugar de memoria, the work of González de Oleaga, Meloni González y Saiegh Dorín (Tren en movimiento, 2019) as a literary text, understanding that the work offers us new perspectives to think about the exile process that, on many occasions, have been neglected to prioritize an adult story: that of childhood and that of adolescence. The autobiography, in the key of literary discourse, helps us think about the repercussions that the repression of the seventies still unleashes on the lives and memories of those who left behind landscapes, loved ones, and ways of saying. Faced with these early experiences of uprooting, we propose to investigate the ways of disputing meanings around the consequences of the last civil-military dictatorship and we ask ourselves what discursive strategies each of the authors uses to imprint an intellectualized subjectivity on the memory of the personal experience of exile. En el presente trabajo nos proponemos leer Transterradas: el exilio infantil y juvenil como lugar de memoria, la obra de González de Oleaga, Meloni González y Saiegh Dorín (Tren en movimiento, 2019) como texto literario, entendiendo que la obra nos ofrece nuevas perspectivas para pensar el proceso de exilio que, en muchas ocasiones, han sido desatendidas para priorizar un relato adulto: la de la niñez y la de la adolescencia. La autobiografía, en clave de discurso literario, nos ayuda a pensar las repercusiones que la represión de los años setenta aún desata en las vidas y las memorias de quienes dejaron atrás paisajes, seres queridos, formas del decir.  Frente a estas experiencias tempranas de desarraigo, nos proponemos indagar sobre las maneras de disputar sentidos en torno a las consecuencias de la última dictadura cívico-militar y nos preguntamos qué estrategias discursivas utiliza cada una de las autoras para imprimir una subjetividad intelectualizada sobre el recuerdo de la vivencia personal del exilio. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9629 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 15-31 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9629/8202 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9630 2025-12-15T20:45:43Z melibea:ART

Women And Writing in the “Spanish Half-Century”: Female Characters in the Stories of Ana María Matute, Carmen Martín Gaite and Josefina Aldecoa Mujeres y escritura en el “medio siglo español”: Figuraciones femeninas en los cuentos de Ana María Matute, Carmen Martín Gaite y Josefina Aldecoa Rudenick, Karen Ailén España Franquismo Cuentos Narrativa femenina Identidad de género Spain Francoism Short stories Women's narrative Gender identity Literature has served as a crucial space for the representation and questioning of gender models, particularly in ideologically controlled contexts like Francoist Spain. The official discourse promoted an image of women confined to traditional values, limiting their role to the domestic sphere and elevating an idealized femininity based on obedience and self-sacrifice. However, in the narrative of the mid-20th century, several women writers challenged these precepts through the creation of female characters that broke free from the imposed molds. This article presents a critical and discursive analysis of selected short stories by Carmen Martín Gaite, Josefina Aldecoa, and Ana María Matute, three authors born in the 1920s who represent the first significant generation of female narrators in Spain. Their stories move away from the stereotypes of the "novela rosa" and question the norms imposed by Francoism, particularly regarding gender identity and the role of women in society. Through the examination of these stories, the article explores how these authors give voice to their female characters, challenging patriarchal restrictions and proposing new representations of femininity in a context of censorship and ideological surveillance. La literatura ha sido un espacio clave para la representación y el cuestionamiento de los modelos de género, especialmente en contextos de control ideológico como el franquismo. En España, el discurso oficial promovió una imagen de la mujer subordinada a los valores tradicionales, limitando su papel al ámbito doméstico y exaltando una feminidad ideal basada en la obediencia y la abnegación. Sin embargo, dentro de la narrativa de la segunda mitad del siglo XX, varias escritoras desafiaron estos preceptos mediante la construcción de personajes femeninos que rompían con los moldes impuestos. Este artículo analiza, desde una perspectiva crítica y discursiva, una selección de cuentos de Carmen Martín Gaite, Josefina Aldecoa y Ana María Matute, tres autoras que, nacidas en la década de 1920, conforman la primera generación significativa de narradoras en España. Sus relatos se alejan de los estereotipos de la novela rosa y cuestionan las normas impuestas por el franquismo, particularmente en lo que respecta a la identidad de género y el rol de la mujer en la sociedad. A través del estudio de estos cuentos, se examina cómo las autoras otorgan voz propia a sus personajes femeninos, desafiando las restricciones patriarcales y proponiendo nuevas formas de representación de lo femenino en un contexto de censura y vigilancia ideológica. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9630 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 32-38 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9630/8204 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9631 2025-12-15T20:45:39Z melibea:ART

“But From the Pen of Euripides the Fatal Words Have Already Been Written": The Rewriting of Medea in Patricia Calvelo “Pero de la pluma de Eurípides ya han salido las fatales palabras”: La reescritura de Medea en Patricia Calvelo Corro, Josefina Medea Literatura Clásica Comparatismo Mujeres Reescritura Medea Classical Literature Comparatism Women Rewriting There are several female figures in classical mythology who have caused as much fascination as Medea, the foreigner who betrays her father and her homeland to help Jason. Of all the classical poets who have treated the myth, it is Euripides' Medea that has been the most influential, perhaps because of its depiction of Medea as a figure of female power. Some scholars noted a proto-feminism in Euripides as her Medea questions the norms, beliefs and value system of his time. Others observed the protagonist's pro-woman discourse as a means of criticising the heroic male ethic. Bearing in mind that Euripides is a poet who writes about women, the proposal of this paper is to make a reading of the play, particularly on the construction and representation of women, and compare it with a 21st century rewriting: a microfiction called La terrible Medea by Patricia Calvelo, from Relatos de bolsillo (2005). The writer from Jujuy proposes a dialogue between Medea and Euripides, in which she fulfills his designs against her own will. Varias son las figuras femeninas de la mitología clásica que han causado tanta fascinación como Medea, la extranjera que traiciona a su padre y a su patria para ayudar a Jasón. De todos los poetas clásicos que le dieron tratamiento al mito, es la Medea de Eurípides, la obra que más influencia ha tenido, debido quizás a la representación de Medea como una figura del poder femenino. Algunos estudiosos repararon en un proto-feminismo en Eurípides ya que su Medea cuestiona las normas, creencias y sistema de valores imperantes en su época. Otros observaron el discurso de la protagonista a favor de la mujer como un medio para criticar la ética masculina heroica. Teniendo en cuenta que Eurípides es un poeta que escribe sobre la mujer, la propuesta de este trabajo consiste en realizar una lectura de la obra, particularmente sobre la construcción y representación de la mujer, y compararla con una reescritura del siglo XXI: una microficción llamada La terrible Medea de Patricia Calvelo, perteneciente a Relatos de bolsillo (2005). La escritora jujeña propone un diálogo entre Medea y Eurípides, en el que ella cumple los designios de este en contra de su propia voluntad. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9631 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 32-38 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9631/8205 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9632 2025-12-15T20:45:16Z melibea:ART

All Witches Are Sorceresses, but Not All Sorceresses Are Witches: An Approach to Magic in Urganda (Amadís De Gaula) and Aldora (El Conde Partinuplés) Todas las brujas son hechiceras, pero no todas las hechiceras son brujas: Una aproximación a la magia en Urganda (Amadís de Gaula) y Aldora (El Conde Partinuplés) Salgado, María Belén Nicoletti, Natalia Amadís de Gaula El Conde Partinuplés Hechiceras Brujas Siglo de Oro Amadís de Gaula El Conde Partinuplés Sorceresses Witches SGolden Age From Greco-Latin antiquity onwards, stories full of magic are presented as the ideal space to captivate the minds of those who listened. However, in the Golden Ages, sorcery and witchcraft became a reason for persecution and hunting of those women who represented a political, religious, sexual and, consequently, cultural threat. Thus, with the complicity of the upper strata of society (noble and religious figures), harassment became a matter of state. In the face of the image imposed by institutions of power, literature, in some cases, insists on vindicating witches as supernatural entities seeking to balance the relationship between microcosm-macrocosm, fused with Nature. The following work aims to make a journey through the figures of Urganda, the unknown, (Amadís de Gaula (1508), by Garci Rodríguez Montalvo) and Aldora (El conde Partinuplés (1653), by Ana Caro de Mallén) as characters who operate with magic and actively participate in the construction and development of the protagonists. In this way, we will make a comprehensive analysis of female figures in terms of the resemantization -or not- of the literary archetype of the sorceress and its connection with the stagnant worldview of magical arts practice at the time. A partir de la antigüedad greco-latina, los relatos inundados de magia se presentan como el espacio propicio para cautivar las mentes de quienes escuchaban. Sin embargo, en los Siglos de Oro, la hechicería y la brujería se transforman en motivo de persecución y cacería de aquellas mujeres que representan una amenaza política, religiosa, sexual y, en consecuencia, cultural. De esta manera, y con la complicidad de los altos estratos de la sociedad (nobles y religiosos), el hostigamiento se convierte en un asunto de Estado. Frente a la imagen impuesta por las instituciones de poder, la literatura, en algunos casos, insiste en reivindicar a las brujas como entidades sobrenaturales que buscan equilibrar la relación entre microcosmos-macrocosmos, en fusión con la Naturaleza.  El siguiente trabajo tiene como objetivo realizar un recorrido a través de las figuras de Urganda, la desconocida, (Amadís de Gaula (1508), de Garci Rodríguez Montalvo) y Aldora (El conde Partinuplés (1653), de Ana Caro de Mallén) en tanto personajes que operan con la magia y participan activamente en la construcción y devenir de los protagonistas. De esta manera, haremos un análisis integral de las figuras femeninas en función de la resemantización -o no- del arquetipo literario de hechicera y su vinculación con la cosmovisión estanca de la práctica de las artes mágicas en la época. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9632 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 47-54 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9632/8206 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9633 2025-12-15T20:44:55Z melibea:ART

Literature, Malvinas and Women: A Reading in Feminist Key Literatura, Malvinas y mujeres: una lectura en clave feminista Barroso, Silvina Beatriz Literatura Malvinas Mujeres Epistemologías feministas Literature Malvinas Women Feminist Epistemologies In this article, we will address the fictional construction of women in Malvinas literature and interpret it from the perspective of feminist epistemologies, as it requires revision, from the perspective of traditional patriarchal configurations that divide subject positions between the public and the private, the political and the familial, the rational/instrumental and the emotional, as formations that construct and sustain poetic and political imaginaries. Although literature constitutes itself as the discourse capable of critically addressing the Malvinas War—a debt that neither historiographical nor political discourse seems able to assume in these 40 years—in relation to the place and role of women in the war, it assumes the same significant construction as the traditional discourses of military and militarized patriarchy. Women are absent from the field of political and social representation of the war (only in recent years have the voices of women who participated in the Malvinas begun to be raised) and also from the literary and aesthetic imagination. In testimonial discourses, in current political discourses, and in their own representation in literature, the women health professionals who participated in the South Atlantic Theater of Operations (SATO) are represented as "angels," "like a mother, sister, or girlfriend," "capable of providing comfort or affection" to wounded soldiers without densifying the representation of the central professional role they played in the war or as "prostitutes," "whores," "Argentine hysterics," etc. In this sense, we propose our (mine, in this case) own reading from a feminist epistemology that situates me as the subject of the gaze, as a subject who connects my own corporeality and subjectivity located in being a woman who shares the history of women's displacement from the centers of knowledge and power. It is from this position that this critical reading, this construction of situated knowledge, is constructed. As Haraway argues, "With whose blood were my eyes made?" (1995:15) eyes as a synecdoche of a positioned and localized critical gaze (open, unstable, partial, at times tense) from which epistemic and political positions are played out and in which, according to Haraway, the alleged objectivity of knowledge is resolved; an objectivity as a positioned rationality that proposes to read the stereotypical representations of women in the Malvinas War. En este artículo abordaremos la construcción ficcional de las mujeres en la literatura de Malvinas y la leeremos desde las epistemologías feministas en tanto es necesario revisarla, desde las configuraciones tradicionales patriarcales que reparten posiciones de sujetos entre lo público y lo privado, lo político y lo familiar, lo racional/instrumental y lo emocional en tanto formaciones que construyen y sostienen los imaginarios poéticos y políticos. Si bien la literatura se constituye como el discurso capaz de abordar críticamente la guerra de Malvinas, una deuda que en estos 40 años ni el discurso historiográfico ni el político parecerían poder asumir, en relación con el lugar y el rol de las mujeres en la guerra, asume la misma construcción significativa que los tradicionales discursos del patriarcado militar y militarizado. Las mujeres son una ausencia en el campo de la representación política y social de la guerra (sólo en los últimos años se comienzan a elevar las voces de las mujeres que participaron en Malvinas) y, también, en el campo literario y de la imaginación estética. En los discursos testimoniales, en los discursos políticos actuales y en la misma representación en la literatura, las mujeres profesionales de la salud que participaron en el Teatro de Operaciones del Atlántico Sur (TOAS) son significadas como “ángeles”, “como una madre, hermana o novia”, “capaz de dar consuelo o afectividad” para los soldados heridos sin densificar la representación del rol central profesional que desempeñaron en la guerra o como “prostitutas”, “putas”, “histéricas argentinas”, etc. En ese sentido, proponemos nuestra (la mía, en este caso) propia lectura desde una epistemología feminista que me sitúa como sujeto de mirada, como sujeto que enlaza mi propia corporidad y subjetividad localizada en el ser mujer que comparte la historia del desplazamiento de las mujeres de los centros del saber y del poder; desde ese posicionamiento es que se construye esta lectura crítica, esta construcción de conocimiento situado. Como sostiene Haraway ¿con la sangre de quién se crearon mis ojos? (1995:15) ojos como sinécdoque de una mirada crítica posicionada y localizada (abierta, inestable, parcial, por momentos tensa) desde donde se juegan posicionamientos epistémicos y políticos y en los que se resuelve, según Haraway, la pretendida objetividad del conocimiento; una objetividad como racionalidad posicionada que propone leer las representaciones estereotipadas de las mujeres en la guerra de Malvinas. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9633 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 55-65 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9633/8207 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9634 2025-12-15T20:44:51Z melibea:ART

The Reimagining of the Figure of Juana de Castilla in the Final Chapter of La Beltraneja: El Pecado Oculto de Isabel La Católica, by Almudena de Arteaga La re-imaginación de la figura de Juana de Castilla en el último capítulo de La Beltraneja: El pecado oculto de Isabel la Católica, de Almudena de Arteaga Pavicich, María Virginia Barbero, María Joaquina Identidad Femenina Juana De Castilla Baja Edad Media Nueva Novela Histórica Female Identity Juana De Castilla Late Middle Ages New Historical Novel Almudena de Arteaga's work, La Beltraneja. El pecado oculto de Isabel la Católica, can be considered another link in the new historical novel. Once again, literature positions itself as a complex and controversial social discourse, triggering an introspective exercise in the subject regarding their pre-established categories of thought. The story narrates part of the life of Juana La Beltraneja, daughter of King Enrique IV and heir to the throne of Castile; eventually replaced by her aunt Isabel (the Catholic). Using the discursive void left by history regarding this character to her advantage, the author shifts the focus of the narrative voice to the side silenced by centuries of Castilian officialdom. In this spirit, the novel closes with a confession written by Juana herself, in which she reflects on her condition as a woman in a context that sought to subalternize her and invalidate her legitimacy to the throne. In this sense, we consider the final chapter to be crucial in relation to the dispute surrounding the construction of female identity within current social discourse. Its analysis will allow us to glimpse a new interpretative path in which history and literature will be the triggers for an exercise in subjective retrospection. Se puede considerar que la obra de Almudena de Arteaga, La Beltraneja. El pecado oculto de Isabel la Católica surge como otro eslabón dentro de la nueva novela histórica. Nuevamente, la literatura se posiciona como un discurso social complejo y polémico, disparando en el sujeto un ejercicio introspectivo sobre sus categorías de pensamiento preestablecidas. La historia narra parte de la vida de Juana La Beltraneja, hija del rey Enrique IV y heredera del trono de Castilla; eventualmente reemplazada por su tía Isabel (La Católica). Utilizando a su favor el vacío discursivo dejado por la historia sobre este personaje, la autora mueve el foco de la voz narrativa al bando silenciado por siglos de oficialismo castellano. En este espíritu, la novela cierra con una confesión escrita por la mismísima Juana, donde esta reflexiona sobre su condición de mujer en un contexto que buscó subalternizarla e invalidar su legitimidad al trono. En este sentido, consideramos que el último capítulo es crucial en relación con la disputa que conlleva la construcción de la identidad femenina dentro del discurso social actual. Su análisis permitirá vislumbrar un nuevo camino interpretativo en el que historia y literatura serán los disparadores de un ejercicio de retrospección subjetiva. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9634 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 67-74 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9634/8208 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9635 2025-12-16T13:13:52Z melibea:ART

Ultra-Contemporary Postcolonial Literature by Women in English: The Period of Return La literatura poscolonial ultracontemporánea de mujeres en lengua inglesa: el período del Retorno Leighton, Gabriela Literatura Poscolonial Resistencia-Asimilación-Retorno Ultracontemporánea Ansiedad Poscolonial Postcolonial Literature Resistance-Assimilation-Return Ultracontemporary Postcolonial Anxiety This work is framed into our theoretical proposal on postcolonial literature by women in english, in which we consider three periods: resistance, assimilation and return, each with their own characteristics and analytical features. In that sense, we see the second decade of XIX century as changing dramatically the look upon vernacular cultures and upon The Other, as well as on the construction of identity within postcolonial literature by some authors. Thus, in the literature we name as ultra-contemporary, that is to say, the one starting in 2013 and that we consider the third period in this kind of literature, we find the lines of return and of postcolonial anxiety. Therefore, this work will postulate that postcolonial ultra-contemporary literature by women will have to do with return and with the look for identity both at an individual and collective level. El presente trabajo se enmarca dentro de la postulación teórica que hemos realizado respecto de la literatura poscolonial escrita por mujeres en lengua inglesa, en la que reconocemos tres períodos, resistencia, asimilación y retorno con sus características y rasgos de análisis particulares. En ese sentido, vemos que la segunda década del siglo XXI presenta un giro sustantivo en la mirada sobre las culturas vernáculas, sobre el Otro y sobre la construcción de la propia identidad en la literatura poscolonial escrita por mujeres. Así, en la literatura que llamamos ultracontemporánea, es decir, aquella que comienza en el año 2013 y que hemos propuesto como tercer período, se desarrolla sobre el eje del retorno y de la ansiedad poscolonial. De este modo, el presente trabajo presentará la postulación teórica más importante de nuestro análisis: la literatura poscolonial ultra contemporánea como la denominamos, tiene que ver con el retorno y la búsqueda de la identidad en los orígenes y en lo colectivo. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9635 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 76-84 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9635/8209 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9636 2025-12-15T20:44:44Z melibea:ART

Abjection and Ambiguity as Responses to Phallogocentrism in "Cambio De Armas" by Luisa Valenzuela Abyección y ambigüedad como respuestas al falogocentrismo en “Cambio de armas” de Luisa Valenzuela Páez Larios, Mariana Abyección Cuerpo Lenguaje Falogocentrismo Abjection Ambiguity Body Language Phallogocentrism In 1982, during her exile in the United States due to the Argentine military dictatorship, Luisa Valenzuela published "Cambio de armas" (Change of Weapons), a collection of short stories that revolves around the violence that unleashed the so-called National Reorganization Process in the Southern Cone country. All starring women, these five stories recreate the female experience of the Dirty War and explore the relationship between men and women through the power plays expressed in the body and language. Such is the case with "Cambio de armas" (Change of Weapons), the story that gives the collection its title and on which I focus my analysis based on Julia Kristeva's theory of abjection. While several works with this approach already exist, they primarily focus on the study of abjection through the diegesis, neglecting other dimensions of the text. Here, I return to Kristeva's theory, this time also as a key to interpreting its linguistic construction. I propose that abjection in the story, while present in the diegesis, is linguistically constructed through the generation of ambiguity as a reflection of the "absolute zero" in which Laura finds herself. Ultimately, this ambiguous writing allows Valenzuela to rebel against the canon not only through what is represented, but also through the way it is represented, breaking with the notion of truth, certainty, and uniqueness that characterizes phallogocentric rationality. En 1982, durante su exilio en Estados Unidos a causa de la dictadura militar argentina, Luisa Valenzuela publica Cambio de armas, una colección de cuentos que gira en torno a la violencia que desencadenó el llamado Proceso de Reorganización Nacional en el país del Cono Sur. Protagonizados todos por mujeres, estos cinco relatos recrean la experiencia femenina de la Guerra Sucia y exploran la relación entre hombres y mujeres a través de los juegos del poder cifrados en el cuerpo y el lenguaje. Tal es el caso de “Cambio de armas”, cuento que da título a la colección y en el que concentro mi análisis a partir de la teoría de la abyección propuesta por Julia Kristeva. Si bien existen ya diversos trabajos con este enfoque, estos se centran, sobre todo, en el estudio de la abyección a partir de la diégesis, dejando de lado otras dimensiones del texto. Aquí, vuelvo sobre la teoría de Kristeva esta vez como clave también para interpretar su construcción lingüística. Propongo que la abyección en el cuento, a la par que se presenta en la diégesis, se construye lingüísticamente a partir de la generación de ambigüedad como reflejo del “cero absoluto” en que se encuentra Laura. En última instancia, dicha escritura ambigua sirve a Valenzuela para rebelarse frente al canon no solo a través de lo representado, sino por la forma de hacerlo, rompiendo con la noción de verdad, certeza y unicidad que caracteriza a la racionalidad falogocentrista. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9636 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 85-90 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9636/8210 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9637 2025-12-15T20:44:40Z melibea:ART

Marta Sanz's “Anatomy Lesson”: Art as a Tool for Building One's Own Identity "La lección de anatomía” de Marta Sanz: El arte como herramienta para construir una identidad propia Prada, Laura Mercedes Autorretrato Autoficción Identidad Mandatos Sociales Arte Literario Self-Portrait Autofiction Identity Social Mandates Literary Art Marta Sanz's novel "The Anatomy Lesson" connects painting and writing as means to explore human essence and subjectivity. Drawing inspiration from Rembrandt’s Baroque painting, Sanz crafts a literary self-portrait examining her life from childhood to adulthood, highlighting her personality’s evolution and social expectations she has faced. The narration blends autofiction and self-portraiture, where the author reflects on personal truth, identity construction, and the tensions between reality and fiction. Using a clear and precise style, Sanz critiques familial and social mandates imposed especially on women, addressing themes of perfectionism, social pressure, and self-demand. Art, both painting and writing, is portrayed not only as aesthetic pleasure but as a tool for self-knowledge and social critique, revealing both visible and hidden layers of the self. The work presents a profound expression of subjectivity, marked by humor, irony, and sincerity, inviting readers to reflect on truth and fiction in identity formation. La novela "La lección de anatomía" de Marta Sanz establece una unión entre la pintura y la escritura como medios para explorar la esencia y subjetividad humana. Inspirándose en la famosa obra barroca de Rembrandt, Sanz realiza un autorretrato literario que examina su vida desde la infancia hasta la adultez, mostrando la evolución de su personalidad y los mandatos sociales que ha enfrentado. La narración se mueve entre la autoficción y el autorretrato, donde la autora reflexiona sobre su verdad personal, la construcción de su identidad, y las tensiones entre realidad y ficción. A través de un estilo claro y preciso, la autora critica los mandatos familiares y sociales especialmente dirigidos a las mujeres, abordando temas de perfeccionismo, presión social y autoexigencia. El arte, en tanto pintura y escritura, es presentado no solo como placer estético sino como herramienta de autoconocimiento y crítica social, que permite revelar tanto las capas visibles como las ocultas de su ser. La obra evidencia una expresión profunda de subjetividad, con matices de humor, ironía y sinceridad, que invita al lector a un diálogo reflexivo sobre la verdad y la ficción en la construcción de la identidad. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9637 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 91-96 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9637/8211 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9638 2025-12-15T20:44:33Z melibea:ART

Those Wounds That Do Not Heal: Notes Referring to Women Victims of a Traumatic Event and the Possibilities and Impossibilities of Achieving Subjective Reparation Esas heridas que no cierran: Notas referidas a mujeres víctimas de un acontecimiento traumático y a las posibilidades e imposibilidades de lograr una reparación subjetiva Suárez, Claudia Mujeres Acontecimiento Traumático Reparación Subjetiva Women Traumatic Event Subjective Repair A traumatic event leaves a magnitude of suffering that is very difficult to overcome. This type of event has a different origin and is characterized by being intense and unexpected. For this reason, it differs from experiences inherent in all developmental processes, in which the psyche can trigger defense mechanisms to restore lost equilibre. The objective of this work is to analyze the possibilities and impossibilities of a victim of this type of event to redirect their life. The theme unfolds, from a psychoanalytic perspective, in two phases: that of psychological damage and that of subjective reparation. Trauma and traumatic events are differentiated, in connection with the reparative function of language. Finally, fragments from the lives of five women—Noa Pothoven, Gabriela and Silvina Vázquez, Anne Frank, and Emily Dickinson—are analyzed, referring to a traumatic episode and the subjective responses each of them took to overcome their suffering. These biographical notes show different paths and reveal: the desire to die, the refuge in pathological fantasies, and the sublimation of pain through creativity and the transcendence afforded by literary activity. Un acontecimiento traumático deja una magnitud de sufrimiento que es muy difícil de combatir. Este tipo de evento tiene distinto origen y se caracteriza por ser intenso e inesperado y, por esta razón, se diferencia de aquellas experiencias propias de todo desarrollo, en las que el psiquismo puede poner en marcha mecanismos de defensa para restituir el equilibrio perdido. El objetivo de este trabajo es analizar las posibilidades y las imposibilidades de una víctima, de este tipo de suceso, para encauzar su vida. El tema se despliega, desde el enfoque psicoanalítico, según dos tiempos: del daño psíquico y de la reparación subjetiva. Y se diferencia trauma y acontecimiento traumático, en conexión con la función reparadora del lenguaje. Finalmente, se analizan fragmentos de la vida de cinco mujeres –Noa Pothoven, Gabriela y Silvina Vázquez, Ana Frank y Emily Dickinson- referidos a un evento traumático y a las respuestas subjetivas, de cada una de ellas, para superar su padecimiento. Son notas biográficas que muestran caminos distintos y ponen de manifiesto: el deseo de morir, el refugio en las fantasías patológicas y la sublimación del dolor, a través de la creatividad y la trascendencia que permite la actividad literaria. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9638 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 97-106 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9638/8212 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9639 2025-12-15T20:44:09Z melibea:ART

The Presence of the Undesirable Body in Four Contemporary Latin American Women Authors: Margarita García Robayo, María Fernanda Ampuero, Mónica Ojeda and Guadalupe Nettel La Presencia del cuerpo indeseable en cuatro autoras latinoamericanas contemporáneas: Margarita García Robayo, María Fernanda Ampuero, Mónica Ojeda y Guadalupe Nettel Distefano, Ana Federica Cuerpo Ficticio Literatura Latinoamericana Anomalía Narrativa Fictional Bodies Latin American Literature Anomaly Narrative Why is the anomalous or undesirable body configured as the starting point of the narratives of these four Latin American women authors? In this article, we propose to explore this question, starting with the short stories ‘Cosas peores’ by Margarita García Robayo (2015); ‘Soroche’ by Mónica Ojeda (2023); ‘Sanguijuela’ by María Fernanda Ampuero (2022) and the autofictional novel El cuerpo en que nací (2011) by Guadalupe Nettel. According to our hypothesis, these texts –which share the presence of undesirable or anomalous fictional bodies as the origin of the story– do not do so with an exhibitionist or burlesque aim. The position from which the narrative is told is highly critical: naming these corporealities allows the authors to focus on the rigidity of social norms in relation to physical appearance and their favourable or unfavourable consequences. In addition to the undesirable body, other features reveal an intimate coincidence between the four authors - their genre, their geographical space, their influences and their generation - that allow us to interpret their work both in relation to the subject matter and to their context of production. ¿Por qué el cuerpo anómalo o indeseable se configura como el puntapié de las narraciones de estas cuatro escritoras latinoamericanas? En la presente investigación, proponemos indagar sobre esta pregunta, a partir de los cuentos “Cosas peores”, de Margarita García Robayo (2015); “Soroche”, de Mónica Ojeda (2023); “Sanguijuela”, de María Fernanda Ampuero (2022) y la novela autoficcional El cuerpo en que nací (2011), de Guadalupe Nettel. De acuerdo con nuestra hipótesis, estos textos –que comparten la presencia de cuerpos ficticios indeseables o anómalos como origen del relato– no lo hacen con un afán exhibicionista o burlesco. La postura desde la cual se narra es sumamente crítica: nombrar estas corporalidades permite a las autoras poner en foco la rigidez de las normas sociales en relación con el aspecto físico y sus consecuencias favorables o desfavorables. Además del cuerpo indeseable, se destacan otros rasgos que revelan una íntima coincidencia entre las cuatro autoras –su género, su espacio geográfico, sus influencias y su generación–, los cuales nos permiten interpretar su obra tanto en relación con la temática como con su contexto de producción. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9639 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 107-115 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9639/8213 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9640 2025-12-15T20:43:56Z melibea:ART

The Nomadic Woman in the Fiction of Portuguese Author Lídia Jorge La mujer nómade en la ficción de la autora portuguesa Lídia Jorge Suárez, Adriana Esther Mujeres Nomadismo Literatura Portuguesa Lídia Jorge Women Nomadism Portuguese Literature Lídia Jorge Portuguese writer Lídia Jorge's work is highly prolific. Her first novel was published in 1980, followed by twelve others to the present: two plays, short stories, chronicles, essays, and poetry. This article examines the situation of nomadic women in Jorge's narrative, with a special focus on her novels. Although her novels are set in different places—Portugal or Africa, city or rural—these spaces fail to contain her female characters; instead, they move in conflict. These are migrant women from different eras and social contexts, displaced internally or abroad, who formed and still form part of a Portugal that has yet to fully settle them. We believe that, since her first work, O día dos prodigios (The Day of Wonders), published in 1980, the author has felt a need to capture the space of the Portuguese home in her writing, as opposed to female nomadism. Based on critical texts by Margarita Calafate Ribeiro, Jorge Fernandes da Silveira, and Felipe Cammaert, among others, the author analyzes the representation of female characters in Jorge's narrative, seeking their own space. This work also attempts to connect the author's experiences in Africa during the Portuguese colonization of Mozambique. La obra de la escritora portuguesa Lídia Jorge es muy prolífica. Su primera novela fue publicada en 1980 y le siguieron otras doce hasta el presente, dos obras de teatro, cuentos, crónicas, ensayos y poesía.  Este trabajo realiza una lectura de la situación de la mujer nómade en la narrativa jorgeana, con especial foco en su obra novelística.  A pesar de sus novelas estar ambientadas en diferentes espacios, Portugal o África, ciudad o zona rural, esos no logran contener a sus personajes femeninos, sino que se mueven conflictivamente. Se trata de mujeres migrantes de épocas y contextos sociales diferentes, desplazadas internas o en el exterior, que formaron y aún forman parte de un Portugal que no termina por asentarlas. Pensamos que, desde su primera obra publicada en 1980, O día dos prodigios, existe en la autora una necesidad de registrar en su escritura el espacio de la casa portuguesa en oposición al nomadismo femenino. A partir de textos críticos de Margarita Calafate Ribeiro, Jorge Fernandes da Silveira y Felipe Cammaert, entre otros, se analiza en la narrativa de Jorge la representación de los personajes femeninos, que buscan un espacio propio. Así como, intentar relacionar las experiencias de la autora en África durante la colonización portuguesa en Mozambique. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9640 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 116-127 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9640/8214 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9641 2025-12-15T20:43:53Z melibea:ART

“It’s Not Your Fault”: Gender-Based Violence in the Novel Kim Ji-Young, Born 1982 “La culpa no es tuya”: violencia de género en la novela Kim Jiyoung, nacida en 1982 García, Tamara Violencia Cho Namjoo Género Desigualdad Corea Del Sur Violence Cho Nam-Joo Gender Inequality South Korea In the novel Kim Ji Young, Born 1982, Cho Nam-joo, through different situations and narratives, illustrates how gender-based violence can be manifested in various ways in the everyday lives of Korean women. This paper will explore the different types of gender-based violence that Kim Ji-young faces, ranging from the psychological and symbolic violence she experiences within her family and workplace, to the structural discrimination and inequality she confronts in society. It will examine how this kind of abuse affects her mental and emotional health, as well as her ability to face challenges and pursue her dreams. By understanding the impact of violence on Kim Ji-young’s life, the aim is to raise awareness among readers about the importance of addressing this issue and working towards a more equal society that respects human rights, regardless of gender. En la novela Kim Ji Young, nacida en 1982, Cho Namjoo, a través de diferentes situaciones y relatos, ilustra cómo la violencia de género puede manifestarse de diversas maneras en la vida cotidiana de las mujeres coreanas. En este trabajo se explorarán los diferentes tipos de violencia de género que enfrenta Kim Jiyoung, desde la violencia psicológica y simbólica que recibe en su entorno familiar y laboral, hasta la discriminación y desigualdad estructural que enfrenta en la sociedad. Se examinará cómo este tipo de maltrato afecta su salud mental y emocional, así como su capacidad para enfrentar desafíos y perseguir sus sueños. Al comprender el impacto de la violencia en la vida de Kim Jiyoung, se busca sensibilizar al lector sobre la importancia de abordar esta problemática y trabajar hacia una sociedad más igualitaria y respetuosa con los derechos humanos de todas las personas, independientemente de su género. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9641 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 128-133 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9641/8215 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9642 2025-12-16T13:15:59Z melibea:ART

Emerging Cuyo Feminisms. Political Experiences of Christian and Feminist Women in Recent Local History: The Institute for Family Social Action (Iasyf) (Mendoza, 1968–1975) Feminismos cuyanos en ciernes. Experiencias políticas de mujeres cristianas y feministas en la historia reciente local: El instituto de acción social familiar – IASyF (Mendoza, 1968-1975) Naciff, Natalia Experiencias Cristianas Feminismos Mujeres Radicalización Experiences Christian Feminisms Women Radicalization The text addresses the political experiences of feminist and Christian liberationist women in Mendoza between 1968 and 1975, centered on the Institute for Family Social Action (IASyF) and its Center for Women's Research (CIM). These women, coming from liberationist Christianity, emerged to debate the specific oppressions they faced in a social context marked by machismo and the radicalization of the working class. The IASyF was established as an autonomous space for training, research, and activism that integrates religious, political, and feminist perspectives with the goal of transforming society. It highlights the publication of "Oppression and Marginality of Women in the Machista Social Order" (1972), a pioneering text that articulates debates on female oppression, the mythology of femininity, and the connections between gender and class from a critical and feminist perspective. The book includes analyses of women's history, social diagnoses, and philosophical expositions that dismantle the patriarchal myths that sustain gender inequality, incorporating international feminist authors and theories. The work also emphasizes the importance of individual and collective consciousness for women's liberation and highlights the work of the IASyF as a key player in the origins of feminism in Argentina in the 1970s. It is also worth highlighting the contributions of three men, Ezequiel Ander Egg, Enrique Dussel, and Jorge Gissi, intellectuals with recognized careers in the region and with a great sensitivity in addressing the subject. El texto aborda las experiencias políticas de mujeres feministas y cristianas liberacionistas en Mendoza entre 1968 y 1975, centradas en el Instituto de Acción Social Familiar (IASyF) y su Centro de Investigaciones sobre la Mujer (CIM). Estas mujeres, provenientes del cristianismo liberacionista, emergen para debatir sobre las opresiones específicas que enfrentan en un contexto social marcado por el machismo y la radicalización de la clase trabajadora. El IASyF se configura como un espacio autónomo de formación, investigación y militancia que integra perspectivas religiosas, políticas y feministas con el objetivo de transformar la sociedad. Destaca la publicación de "Opresión y Marginalidad de la Mujer en el Orden Social Machista" (1972), un texto pionero que articula debates sobre la opresión femenina, la mitología de la feminidad, y las conexiones entre género y clase desde una mirada crítica y feminista. El libro incluye análisis de la historia de la mujer, diagnósticos sociales, y exposiciones filosóficas que desarticulan los mitos patriarcales que sostienen la desigualdad de género, incorporando autores y teorías feministas internacionales. El trabajo enfatiza además la importancia de la conciencia individual y colectiva para la liberación femenina y destaca la tarea del IASyF como un actor fundamental en los orígenes de los feminismos en Argentina en los años 70. Es preciso destacar además la participación en el libro de tres varones, Ezequiel Ander Egg, Enrique Dussel y Jorge Gissi, intelectuales de trayectoria reconocida en la región, y con una gran sensibilidad para abordar la temática. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9642 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 135-148 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9642/8216 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9643 2025-12-15T20:43:44Z melibea:ART

Intersectionality: History and Advances from the Third to the Fourth Wave of Feminism Interseccionalidad: Historia y avances de la tercera a la cuarta ola del feminismo Salatino, Renata Luján Interseccionalidad Derechos Humanos Feminismos Historia Intersectionality Human Rights Feminism History This article highlights the intrinsic relationship between the concept of intersectionality, human rights, and the discipline of history. It presents a study of intersectionality from its conception to its evolution, growth, and application throughout the last two waves of the feminist movement. The work addresses the context in which intersectionality emerged, emphasizing its importance as a conceptual tool within legal frameworks to understand the overlapping oppressions experienced by women based on race, social class, sexual orientation, gender identity, and other factors. It examines the broad uses of intersectionality from academia to activism and politics, showing its widespread influence on feminist theory and practice globally. El presente artículo subraya la intrínseca relación entre el concepto de interseccionalidad, los derechos humanos y la disciplina histórica. Ofrece un estudio sobre el concepto de interseccionalidad, desde su concepción hasta su evolución, crecimiento y aplicación a lo largo de las dos últimas olas del movimiento feminista. El trabajo aborda el contexto en el que surgió, destacando su importancia como herramienta conceptual en el marco jurídico para comprender las intersecciones de opresión que experimentan las mujeres en función de su raza, clase social, orientación sexual, identidad de género y otros factores. Luego, se analizan los usos generales del concepto de interseccionalidad, desde la academia hasta el activismo y la política, revelando cómo ha permeado la teoría y la práctica feminista en todo el mundo. Se examina su evolución desde la tercera ola del feminismo, que puso énfasis en la inclusión y diversidad de mujeres; hasta la cuarta ola, caracterizada por su profundización y adopción del término y su característica contextual en su aplicación con el uso de las tecnologías y el activismo en línea. Asimismo, se destaca la relevancia de la interseccionalidad en la promoción y defensa de los derechos humanos de las mujeres, subrayando cómo este enfoque holístico e inclusivo es fundamental para abordar las desigualdades sistémicas y promover un cambio social transformador hacia la equidad de género, por medio del principio de progresividad de los derechos humanos, a los que este concepto atiende. Finalmente, este estudio evidencia que el concepto de interseccionalidad debe entenderse vinculado, por un lado, a los derechos humanos y por otro a la disciplina histórica, para poder evidenciar sus características contextuales y progresivas. De este modo, se puede entender su evolución y aportes actuales en la lucha y promoción de derechos y de una vida digna, plena y libre de violencias para las mujeres. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9643 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 149-158 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9643/8217 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9644 2025-12-15T20:43:41Z melibea:ART

Established, Yet Without Constitutions: The Absence of Women in the Constitutional Texts of Hispano-American Constituidas, pero sin Constituciones: la ausencia de las mujeres en los textos constitucionales de Hispanoamérica Pereyra Villanueva, Romina Micol Gerolli, Julieta Mujeres Constitucionalismo Hispanoamérica Historia De Género Women Constitutionalism Hispanoamérica Gender history Women had an undisputed role in the independence of Hispano-American. However, their presence is not manifested in the early accounts of this process. It is only in the late 20th century that narratives emerge attributing a fundamental role to some women. These are portrayed as heroines, depicted with masculine virtues such as sacrifice and courage, or as the companions of the leaders, who contributed significantly to the cause but are often portrayed solely as devoted spouses. Nowadays, various works seek to vindicate the role and presence of women in the emancipatory process and the construction of the new republics, from a perspective that surpasses these female archetypes. The objective of this work is to analyze the presence of women in Hispano-American constitutions, considering their absence as citizens. So, do women appear in the Constitutions? How are they mentioned? Are they subjects of rights? What roles do they occupy? The study will be carried out through the comparative analysis of Hispanoamerican constitutions from the 19th century and the early 20th century. Las mujeres tuvieron un rol indiscutido en la independencia de Hispanoamérica. Sin embargo, su presencia no se manifiesta en los primeros relatos sobre este proceso. Recién a finales del siglo XX aparecen narraciones que otorgan un rol fundamental a algunas. Se trata de heroínas, que son retratadas con virtudes masculinas como la entrega y el valor, o de las compañeras de los próceres, que contribuyeron fuertemente a la causa, pero que frecuentemente son presentadas únicamente como abnegadas cónyuges. En la actualidad, diversos trabajos buscan reivindicar el rol y la presencia de mujeres en el proceso emancipatorio y de construcción de las nuevas repúblicas, desde una mirada superadora de estos arquetipos femeninos.  El objetivo de este trabajo es analizar la presencia de las mujeres en las constituciones hispanoamericanas, considerando su ausencia como ciudadanas. Entonces, ¿aparecen las mujeres en las Cartas Magnas?, ¿cómo se las menciona?, ¿son sujetos de derecho?, ¿qué roles ocupan? El estudio se realizará a través del análisis comparativo de constituciones hispanoamericanas del siglo XIX y de principios del siglo XX. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9644 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 159-169 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9644/8218 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9645 2025-12-15T20:43:35Z melibea:ART

Women In the Background: Expressions of the Feminine Gender in Colonial Documents from Mendoza Mujeres en segundo plano: Expresiones del género femenino en documentos coloniales mendocinos Ferro, Claudia María Léxico disponible Expresiones de Género Representaciones sobre la mujer Available Lexicon Gender Expressions Representations Of Women The article examines the linguistic forms used in colonial public and private documents to designate the female gender represented by women living in Mendoza during the 16th and 17th centuries. It reconstructs the operative perspective of officials and residents of the city as recorded in the selected texts. The study focuses on the linguistic mechanisms that shape an image of women as integral members of the community at that time. Specifically, it seeks to answer what linguistic strategies were primarily employed in the Mendoza city council Acts (which are the only comprehensive public documents from the period when the city was part of the Captaincy General of Chile, and later, from 1776, the Viceroyalty of the Río de la Plata) and, complementarily, in some marriage dowry letters (also held in the General Archive of the Province of Mendoza). A corpus was compiled and analyzed in light of studies on available lexicon. The analysis of the council acts and private documents such as wills and dowry letters concludes that despite the few references to the female universe, women participated dynamically and significantly in all facets of community life. They were designated in traditional ways common to Spanish Peninsula documents. When referring to mixed masculine and feminine groups, the masculine was used as the unmarked form. El artículo examina las formas lingüísticas utilizadas en documentos públicos y privados coloniales para referirse a las mujeres que vivieron en Mendoza durante los siglos XVI y XVII. A partir de un corpus conformado principalmente por las Actas del cabildo de Mendoza, que son el documento público más completo del período, y complementado por cartas de dote, se analiza cómo los funcionarios y vecinos representaban a las mujeres en la comunidad. El estudio se centra en identificar las estrategias lingüísticas que construyen la imagen femenina como parte activa de la vida económica y social de la época. A pesar de que las referencias al género femenino son escasas, el análisis revela que las mujeres participaban de manera dinámica en la vida comunitaria, siendo designadas de forma tradicional, similar a lo observado en documentos peninsulares. En casos de expresiones que combinaban masculino y femenino, se utilizaba preferentemente el masculino como forma no marcada. La investigación se enmarca en estudios sobre el léxico disponible, aportando una percepción del rol y la presencia de las mujeres en la Mendoza colonial, y destacando su participación significativa en diversos ámbitos sociales y económicos, pese al limitado reconocimiento documental. Esta perspectiva contribuye a comprender mejor las expresiones de género y las representaciones sociales femeninas en la época colonial. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9645 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 170-177 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9645/8219 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9646 2025-12-15T20:42:57Z melibea:ART

“Silence Does Not Mean Aloofness or Lack of Opinion”: Political Strategy of the Women’s University Union (1929/1979) “El silencio no significa distanciamiento ni falta de opinión”: Estrategia política de la Unión Universitaria de Mujeres (1929/1979) “Silêncio não significa alheamento ou falta de opinião”: Estratégia política da União Universitária Feminina (1929/1979) Vanin, Iole Historia de la Mujer Brasil Feminismo Women's History Brazil Feminism História das Mulheres Brasil Feminismo This article is the result of a qualitative analysis, based on a gender perspective and feminist studies, which originated from the research results “Feminism versus anti-feminism in Bahia (1879-1949): discourses and actions regarding women’s higher education.” The trajectory of the research led me to a new documentary corpus that allowed me to obtain information about the União Universitária Feminina/UUF (1929), an entity linked to the Federação Brasileira pelo Progresso Feminino/FBPF, at the national level. Thus, a new object of study emerged, belonging to the intersection between the history of women in science, education and the history of feminism, which I have dedicated my analysis to the present moment. In more than half a century of activity, the UUF has stood out on the national scene in favor of women’s education and the civil rights of Brazilian women. Despite its importance for the History of Feminism and Education, especially for the field that discusses feminism, gender, science, history and education, there is still little research that focuses on its trajectory and contributions to feminist struggles. Thus, I intend to present some of the political actions of the UUF, in partnership with the FBPF, highlighting that their public silence on issues considered controversial did not mean they were oblivious or lacked an opinion on these issues, but rather a strategic issue. Este artículo es resultado de un análisis cualitativo, realizado desde una perspectiva de género y estudios feministas, que tuvo sus orígenes en los productos de investigación “Feminismo versus antifeminismo en Bahía (1879-1949): discursos y acciones respecto de la educación superior femenina”. Mujeres/FBPF, a nivel nacional. Surgió así un nuevo objeto de estudio, perteneciente a la intersección entre la historia de las mujeres en la ciencia, la educación y la historia del feminismo, cuyo análisis me he dedicada hasta la fecha. En más de medio siglo de actividad, la UUF se destacó en el escenario nacional a favor de la educación femenina y de los derechos civiles de las mujeres brasileñas. A pesar de su importancia para la Historia del Feminismo y la Educación, especialmente para el campo que discute feminismo, género, ciencia, historia y educación, aún hay pocas investigaciones que se centren en su trayectoria y aportes a las luchas feministas. Por lo tanto, pretendo presentar algunas de las acciones políticas de la UUF, en colaboración con la FBPF, destacando que su silenciamiento público sobre temas considerados controvertidos no significó ser ajeno o carente de opinión sobre estos temas, sino más bien una cuestión estratégica. O presente artigo é fruto da análise qualitativa, feita a partir do enfoque de gênero e dos estudos feministas, que teve sua origem a partir dos produtos da pesquisa “Feminismo versus anti-feminismo na Bahia (1879-1949): discursos e ações acerca da educação superior feminina”[1] A trajetória da pesquisa me levou a um novo corpus documental que me permitiu obter informações sobre a União Universitária Feminina/UUF (1929), entidade vinculada à Federação Brasileira pelo Progresso Feminino/FBPF, em âmbito nacional. Surgiu assim um novo objeto de estudo, pertencente à interseção entre história das mulheres na ciência, educação e história do feminismo, cuja análise tenho me dedicado até o presente momento. Nos mais de meio século de atuação a UUF destacou-se no cenário nacional em prol da educação feminina e dos direitos civis das brasileiras. Apesar da sua importância para a História do Feminismo e da Educação, principalmente para o campo que discute feminismo, gênero, ciência, história e educação, ainda são parcas as pesquisas que se debruçam sobre a sua trajetória e contribuições para as lutas feministas. Desta sorte, pretendo apresentar algumas das ações políticas da UUF, em parceria com a FBPF, destacando que o silenciamento público das mesmas acerca de assuntos considerados polêmicos não significava nem está alheio ou falta de opinião acerca desses e sim uma questão estratégica. [1] O referido projeto contou com apoio institucional financeiro do CNPQ, por meio do Edital Universal 14/2011. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9646 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 178-189 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9646/8220 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9647 2026-02-20T16:36:09Z melibea:ART

Margarita Xirgu and Victoria Ocampo: Two Interventions in the Construction of the Image of the Writer Federico García Lorca Margarita Xirgu y Victoria Ocampo: dos intervenciones en la construcción de la imagen del escritor Federico García Lorca Solustri, Sofía Eva Margarita Xirgu Victoria Ocampo Federico García Lorca Teatro Margarita Xirgu Victoria Ocampo Federico García Lorca Theater Several biographical studies on Federico García Lorca mention the close relationship he had with his leading actress, Margarita Xirgu, but few analyze the Catalan director's involvement in the dissemination of his work after his murder. A clear example is the premiere of La casa de Bernarda Alba in Buenos Aires in 1945, a posthumous work that Xirgu was responsible for staging. Much less is mentioned about the poet's connection with the intellectual Victoria Ocampo, who published Romancero gitano (1933) for the first time in our country under her publishing label. The following paper analyzes the interventions carried out by both Margarita Xirgu and Victoria Ocampo in the Argentine press to disseminate the image of the writer that García Lorca had forged during his visit to Buenos Aires between 1933 and 1934. Drawing on Bourdieu's (1983) concepts, the following analysis will examine the strategies used by cultural agents to legitimize the figure of the Spanish playwright and, in turn, themselves as leaders of companies within the Argentine cultural field in the 30s and 40s: Xirgu as the director of a theater company; Ocampo as the director of the magazine and editorial seal Sur. Varios estudios biográficos sobre Federico García Lorca mencionan la estrecha relación que tuvo con su primera actriz, Margarita Xirgu, pero pocos analizan la participación de la directora catalana en la difusión de su obra luego de su asesinato. Un claro ejemplo es el estreno de La casa de Bernarda Alba en Buenos Aires en 1945, obra póstuma que Xirgu se encarga de poner en escena. Mucho menos se menciona la vinculación del poeta con la intelectual Victoria Ocampo, quien publica por primera vez en nuestro país el Romancero gitano (1933) bajo su sello editorial. El siguiente trabajo propone analizar las intervenciones que realizan tanto Margarita Xirgu como Victoria Ocampo en la prensa argentina para difundir aquella imagen de escritor, que García Lorca había configurado durante su visita a Buenos Aires entre 1933 y 1934. A partir de los conceptos de Bourdieu (1983), se analizarán las estrategias que toman las agentes culturales para legitimar la figura del dramaturgo español y, a su vez, a sí mismas como cabezas de compañías dentro del campo cultural argentino en los años 30 y 40: Xirgu como directora de una compañía teatral; Ocampo como directora de la revista y sello editorial Sur. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9647 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 190-197 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9647/8221 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es

oai:revistas.uncu.edu.ar:article/9648 2025-12-15T20:42:48Z melibea:ART

The Living Metaphor: Feminine Image and Social Poetry in Ángela Figuera Aymerich A metáfora viva: Imagen femenina y poesía social en Ángela Figuera Aymerich Leuci, Veronica Ángela Figuera Aymerich Mujeres Poesía Española Posguerra Ángela Figuera Aymerich Women Spanish poetry Postwar It is proposed to study the poetry of Ángela Figuera Aymerich (Bilbao, 1902-1984), an original and scarcely explored voice of the Spanish postwar period. In his poetry, topics of commitment linked to social poetry are discussed at their height in the moment of writing, with images and themes that convey testimonial affection through an eminently feminine perspective. Maternity, sexuality, the body, among others, are questions that vertebran his poetry since his first books and, however, have not been studied on the map of post-Bélic poetic discourses. In contrast, many critics or anthologies of the period omit some singularities, focusing on sections of his work that set aside gender questions. Here, it is proposed to approach its production seeking to highlight strategies, tones, topics, etc. which configures a female identity self-representation, establishing dialogues/contrasts with the predictable social role in the strongly patriarchal and ultra-catholic map of Francoism. Se propone estudiar la poesía de Ángela Figuera Aymerich (Bilbao, 1902-1984), una voz original y escasamente explorada de la posguerra española. En su poesía, se anudan los tópicos del compromiso vinculados a la poesía social en auge en su momento de escritura, con imágenes y temas que vehiculizan el afán testimonial a través de una perspectiva eminentemente femenina. La maternidad, la sexualidad, el cuerpo, entre otras, son cuestiones que vertebran su poesía desde sus primeros libros y, sin embargo, no han sido estudiadas en el mapa de los discursos poéticos posbélicos. En contraste, muchos de los críticos o antologías del período omiten dichas singularidades, enfocando las secciones de su obra que dejan de lado las cuestiones de género. Aquí, se propone abordar su producción procurando destacar las estrategias, tonos, tópicos, etc. que configuran una autorrepresentación identitaria femenina, estableciendo diálogos/contrastes con el rol social previsible en el mapa fuertemente patriarcal y ultracatólico del franquismo. Facultad de Filosofía y Letras, Universidad Nacional de Cuyo 2025-12-15 info:eu-repo/semantics/article info:eu-repo/semantics/publishedVersion application/pdf https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9648 Revista Melibea; Vol. 19 Núm. 2 (2025): 20 años; 198-206 2422-8117 spa https://revistas.uncu.edu.ar/ojs3/index.php/melibea/article/view/9648/8222 https://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0/deed.es